Isabel María Josefina Robalino Bolle (Barcelona, 14 de octubre de 1917-31 de enero de 2022) abogada, líder sindical, activista y política ecuatoriana.
Nació en Barcelona, donde su familia se encontraba debido al trabajo de su padre como cónsul en Ginebra. Realizó sus estudios secundarios en el Colegio Nacional Mejía y los superiores en la Universidad Central del Ecuador, donde contó con el expresidente Camilo Ponce Enríquez como maestro, y donde obtuvo en 1944 el título de abogada, convirtiéndose en la primera mujer en graduarse de la carrera de leyes en la Universidad Central.
Luego de terminar la universidad fue nombrada vocal del Tribunal del Crimen. En 1946 ocupó brevemente el cargo de concejala de Quito, convirtiéndose en la primera mujer en ocupar dicho puesto. Entre 1959 y 1961 fue presidenta de la Corte Nacional de Menores.
Su vocación al servicio de las clases trabajadoras la llevó a participar en las conspiraciones previas a la Revolución del 28 de mayo de 1944, conocida como "La Gloriosa". En septiembre de 1947 dirigió personalmente la toma del Palacio de Gobierno contra la dictadura del general Carlos Mancheno. También se enfrentó penalmente a varios empresarios liberales, entre los cuales constaría el futuro presidente León Febres-Cordero Ribadeneyra, en defensa de los trabajadores.
Fue escogida por las organizaciones obreras como su representante funcional en la Asamblea Constituyente de 1966 y como senadora en 1968, convirtiéndose en la primera mujer senadora en la historia de Ecuador. Durante su tiempo como legisladora impulsó leyes en favor de las clases trabajadoras.
Entre las organizaciones que fundó se cuentan la Confederación de Obreros Católicos, el Instituto Ecuatoriano para el Desarrollo Social, la Juventud Universitaria Femenina, la Escuela de Trabajo Social Mariana de Jesús, entre otras.
Entre las obras que ha escrito destacan:
Ética profesional
El sindicalismo en el Ecuador
Manual de derecho del trabajo
Con la condecoración Matilde Hidalgo de Procel la Asamblea Nacional exaltó la trayectoria de Isabel Robalino, en 2018 por su permanente aporte al desarrollo integral de Ecuador, por ser ciudadana ejemplar, con un enriquecedor testimonio de trabajo y tesón para fortalecer los procesos de cambio que precisa la sociedad.
Este reconocimiento se hizo efectivo con la entrega del Acuerdo Legislativo y la imposición de la condecoración por parte de la presidenta de la Asamblea Nacional.
Ana Margot Loyola Palacios (Linares, 15 de septiembre de 1918-Santiago de Chile, 3 de agosto de 2015) fue una folclorista, compositora, guitarrista, pianista, recopiladora e investigadora del folclore de su país, Chile. Para sus investigaciones, aplicó en terreno un método del más puro estilo antropológico y etnográfico, culminando con la escenificación de una estética. Junto con Violeta Parra y Gabriela Pizarro, es considerada una de las tres investigadoras esenciales del folclore de Chile. Obtuvo el Premio Nacional de Artes Musicales de su país en 1994.
La pasión de Margot Loyola. como era conocida, su poesía, su magia hacen que queramos que el mundo, no solo Chile, reconozcan sus méritos, disfruten de sus aportes y celebren su vida.
Margot Loyola, en septiembre de 1994 fue distinguida con el máximo galardón dado en Chile, el Premio Nacional de Arte, mención música, siendo la primera mujer que recibe este reconocimiento en este campo, así como también primera vez que el arte popular es reconocido en tan alto sitial. Este premio sin duda tuvo una repercusión para la música y la identidad chilena. Innumerables fueron los homenajes que se le realizaron a lo largo y ancho del país, pues a palabras de Margot “Con este premio hemos ganado alegría para mucha gente […] hemos ganado credibilidad y reconocimiento de gente que no valoraba nuestra labor”.
Margot Loyola realizó estudios de piano en el Conservatorio Nacional de Música de Chile, con Cristina Ventura, Rosita Renard y Elisa Gayán, y estudios de canto con Blanca Hauser.
Junto con su hermana Estela, formó su primer grupo musical, Las Hermanas Loyola, que se hizo conocido en los años 1940. De sus cursos dictados en la Universidad de Chile, surgieron los ballets folclóricos Loncurahue y Pucará, y el grupo Millaray.5 Posteriormente, de allí también surgieron el Ballet Folclórico Nacional Aucaman (1965), antecesor del Bafona, y el conjunto folclórico Cuncumén.
Entre sus variadas investigaciones, se destaca su estudio en 1952 de la resbalosa y la marinera en Perú para establecer comparaciones con la refalosa y la cueca chilena. Entonces, trabajó con Porfirio Vásquez, el patriarca de la música negra. También estudió la cultura indígena de Perú con José María Arguedas. En Argentina estudió con el musicólogo Carlos Vega, quien se convirtió en su gran maestro en el terreno de la investigación y con el cual llegaron a ser cercanos colaboradores. En Uruguay estudió con Lauro Ayestarán. En 1952, Margot Loyola comenzó sus estudios sobre las danzas ceremoniales del norte chileno, con Rogelia Pérez, fundadora del baile Las Cuyacas. También trabajó con Los Morenos de Cavancha.
Margot Loyola investigó sobre el folclore de las más apartadas regiones de Chile. Recopiló y asimiló gran cantidad de material. Además, contó con la asesoría especializada de musicólogos y especialistas en folclore. Se la considera una artista e investigadora de gran talento y relieve. Creó una escuela en torno a los cantos y bailes tradicionales de Chile, convirtiéndose así en una relevante embajadora de la cultura chilena.
Contrajo matrimonio con Osvaldo Cádiz.
Tras su muerte, ocurrida el 3 de agosto de 2015, el gobierno de Chile decretó dos días de duelo oficial.
Margot y Violeta Parra
Contemporánea y «comadre» de Violeta Parra, juntas constituyen un dúo de profundas resonancias en la vida artística, cultural e incluso política del Chile de la segunda mitad del siglo XX. Ambas mujeres, nacidas en ciudades vecinas de la Zona Central de Chile, representan un verdadero tesoro nacional, jamás igualado en el ámbito de la música folclórica, de la investigación del folclore, de la poesía popular y del canto popular. Ellas han sido inigualadas en la creación de una verdadera síntesis cultural chilena y en la recuperación, recreación y formación de la tradición de inmensa riqueza de Chile en cuanto a su cultura popular.
Discografía
La discografía de la folclorista abarca más de una quincena de álbumes, además de participaciones en discos colectivos y colaboraciones con otros artistas.
1956 - Margot Loyola y su guitarra
1956 - Selección Folklórica
1961 - Selección folklórica
1964 - El amor y la cueca
1965 - Salones y chinganas del 900
1966 - Casa de canto
1968 - Tarapacá y Maule
1970 - Visión musical de Chile
1972 - Canciones del 900 (con Luis Advis)
1972 - Siete compositores chilenos
1974 - Margot Loyola
1985 - Igual rumbo (con Leda Valladares)
1986 - El couplet
1992 - Siempre Margot Loyola
1994 - Danzas tradicionales de Chile
1996 - Voces del Maule
2006 - La tonada
2010 - Otras voces en mi voz
Recopilatorios
2011 - La cueca, danza de la vida y de la muerte. Volumen
Colectivos
1965 - Primeros Juegos Municipales de la Canción
1977 - La gran noche del folklore
198? - Chile ríe y canta
199? - La gran noche del folklore
2004 - Las 100 mejores canciones chilenas de todos los tiempos
Margot Loyola inaugura curso-taller que la UTE (actual Usach) diseña para difundir el folklore chileno, 1960 — Twitter de Alberto Sironvalle (@alb0black)
