Ana Guil Bozal es catedrática de la Escuela Universitaria. Forma parte del Departamento de Psicología Social de la Facultad de Psicología de la Universidad de Sevilla. Sus líneas de interés son la psicología social, la posición social de las mujeres y otras (género). Ha participado como investigadora o como investigadora principal en más de una veintena de proyectos de investigación, así como en numerosos contratos de investigación de interés. Ha realizado más de una centena de contribuciones a congresos nacionales e internacionales, y ha sido directora de tesis y tesinas.
Cuenta con numerosos artículos y libros publicados sobre temas que pertenecen a sus líneas de interés, así como estancias de investigación en universidades en Europa, América Latina y Estados Unidos. Es miembro de varias sociedades científicas y ha recibido diversos premios a la investigación internacional sobre género.
Traemos dos de sus publicaciones que entendemos de muchísimo interés :
Trabajo de investigación de casi 600 páginas, que presenta la vida y obra de muchas pioneras de la Psicología, que en su mayoría estuvieron durante más de un siglo invisibilizadas. La selección de estas mujeres ha sido ardua, igual que lo ha sido la de los criterios para ordenarlas o agruparlas. Todas ellas nacieron en Europa, aunque con las guerras mundiales del siglo XX, muchas se dispersaron por el mundo. A pesar de su formación inicial –no siempre en Psicología, puesto que algunas estudiaron antes de que esta se creara formalmente– sí que desarrollaron su profesión en esta área. Todas contribuyeron al desarrollo de la disciplina en diversos ámbitos, desde distintas escuelas y de diferentes maneras. No sólo dieron ejemplo con su propio desarrollo profesional, sino que además -algunas de ellas- dedicaron su investigación a proporcionar argumentos científicos que ayudaran a desterrar mitos y creencias erróneas, basadas en estereotipos de género, raza o clase social.
¿Es plausible considerar la salud como fenómeno al margen de la sociedad? ¿Se encuentra la salud exenta de las diferencias y de las desigualdades fundamentadas en el sistema sexo-género? A poco que se reflexione sobre dichas cuestiones, la respuesta será negativa en ambos casos. Ni la salud puede entenderse al margen de su dimensión más social ni de las características diferenciales entre hombres y mujeres. Sin embargo, lo cierto es que son dimensiones de esta realidad absolutamente menoscabadas, desatendidas o directamente invisibilizadas, también desde la investigación. Incorporar el enfoque social y de género en los ámbitos de la salud, la enfermedad y el dolor es esencial para hablar verdaderamente de una investigación y una innovación al servicio de la ciudadanía y su bienestar. Es además un elemento de justicia social y de radical importancia para dar con las formas más útiles de mejorar su atención, tanto desde el punto de vista de la medicina como de las políticas públicas. Este libro es un llamamiento a conocer nuestra realidad para transformarla, en un ámbito concreto, el de la salud, el cual, históricamente, ha carecido de enfoque social y de género
Anna Maria Maiolino (Scalea, Calabria, 20 de mayo de 1942) es una artista , escultora, pintora, grabadora y diseñadora ítalo-brasileña.
En 1954, siendo todavía una niña, se trasladó con su familia a Caracas, Venezuela.
Cuando contaba 18 años de edad se instaló en Río de Janeiro; adquirió la nacionalidad brasileña ocho años más tarde, en 1968. A partir de ese año viajó a Nueva York, donde estudió diseño textil en el International Pratt Graphics Center.
En la década de 1970 estuvo vinculada a la experimentación fílmica, mediante la elaboración de cortometrajes con cámara de Super-8. En 1973 participó en París, Francia, en el Festival Internacional de Cine de Super-8. Al año siguiente obtuvo el primer premio en el Primer Festival de Cine de Super-8, de Curitiba, con la cinta titulada In-Out, Antropofagia. Este premio le colocó en la vanguardia de éste medio artístico, siendo seleccionada para el evento Canival, desarrollado en el MoMA de Nueva York. También en 1974 regresó al Festival Internacional de Cine de Super-8 de París, presentado aquel año en el Espacio Cardin.
Vinculada al cortometraje, en 1976 participó en el 2.º Festival Nacional de Brasil de Cortometrajes, celebrado por la Alianza Francesa de Brasil en su localidad de residencia, Río de Janeiro; ese mismo año también participó en la V Jornada de Cortometraje brasileño celebrada en Salvador de Bahía.
En 1982 expuso en la Fundación Andrés Bello ( muestra O. V. Objetos Voadores, Si Identificados) de Caracas y en el evento Millennium, Film Workshop de Nueva York.1
Reconocimeintos
En 1971 premio del Primer Festival de Cine de Super-8, de Curitiba
En la década de 1990 recibió diferentes premios del Brasil, como el Mário Pedrosa de 1990, concedido por la Asociación Brasileira de Críticos de Arte - ABCA - como mejor exposición de 1989. También el Premio da APCA de 1994, a la mejor exposición de 1993, titulada Um, Nenhum, Cem Mil, por su investigación en los límites del lenguaje.1
En 2012 ha presentado su obra en la 13 documenta de Kassel.
Un 22 de Diciembre nació Isabel, en Sevilla, hija de padres extremeños que perdida la guerra marcharon al sur. Allí creció, aprendió a subirse a los árboles en la morera del patio, a leer y escribir con el profesor de “los señoritos”, a jugar con su amiga Teresa. Eran otros tiempos: las niñas limpiaban mientras los niños jugaban, y ella entre cama y cama leía a escondidas sus novelas preferidas: las de Corín Tellado.
Y otra vez sus padres marcharon en busca de una nueva vida. Seguían a su hijo mayor porque la que luego fue “la yaya” y después “la bisa” pensaba que las madres tienen que estar al lado de sus hijos. Llegaron a Barcelona a bordo del Sevillano en 1960 y, por las mismas vías por las que circuló el primer tren español, a Mataró.
Creció y se convirtió en una mujer encantadora, tierna, amable siempre dada a una solución amistosa, siempre con el corazón abierto. “Era fácil enamorarse de ella” habría dicho su primer amor, Antonio. Pronto nació su primer hijo, Juan, un bebé llorón que la mantuvo siete meses sin dormir. Después llegó David, que casi prende fuego a la casa jugando con las cortinas. Luego la pacífica Primi con su enigmática sonrisa. Los tres crecieron siembre abrazados por sus cálidos brazos, con su sonrisa siempre dispuesta a apaciguar los llantos, siempre al lado de ellos, como la había enseñado su madre. Pero cuando su cuarta hija estaba creciendo en su vientre murió su amor. Hubiera sido un largo y oscuro túnel si no hubiera sido por la encantadora sonrisa de su hija menor, Clemen. Mirar a Clemen era olvidar las penas: siempre estaba contenta, siempre se la veía feliz.
Sola cuidó y educó a los cuatro y lo hizo con tanto amor que era imposible que su trabajo saliera mal. Todos los que los conocemos sabemos que es así.
Tardó más de una década en volver a enamorarse, era un gran bailarín, se llama Joan. Con él ha vivido desde entonces y hasta el fin de sus días.
Habían asesinado a cientos de personas en Madrid. El mundo estaba consternado con esta masacre. Simultáneamente en su cuerpo se produjo otro atentado: una explosión interna quiso llevársela. Pero ella sobrevivió y siguió cuidando a las nietas que habían llegado ya: Anabel, la mayor, y Nerea, que sólo era un bebé. Después llegaron sus otras dos nietas, Elia y Martina y, mientras desprendía amor por todos los poros de su piel, ella seguía luchando. ¿Cómo no van a querer a su yaya? Se dejaba ganar jugando a la oca, se sentaba en el suelo para jugar a las cartas, les hacía macarrones todos los sábados (para ellas no hay macarrones más buenos que los de la yaya) y si no había macarrones había pollo con alioli (para chuparse los dedos).
Entonces, como una fría hiedra negra, el cáncer llegó.
Fue a una revisión rutinaria. A ver si le suprimían esa medicación que la dejaba tan hecha polvo. Tenía una fría sensación en todo su cuerpo. El frío de ese invierno la transportaba al frío que sintió al pisar por primera vez tierra catalana. Sonríe al destino como siempre ha sonreído, con elegancia y cortesía, con serenidad y aceptación.
Y sus deseos fueron concedidos (hay que tener cuidado con lo que se desea): le retiraron la medicación. No había solución, la hiedra negra se extendía de forma acelerada, no podía contenerla, sólo cabía esperar.
Tuvo tiempo de despedirse de todo aquello que quería. Viajó a Sevilla a ver el lugar en el que nació, la finca La estrella. Pudo reencontrarse con su amiga de la infancia y decirle adiós. Viajó después a Murcia a ver a su casi centenaria madre y decirle adiós. Cuidó de que cada sábado se reunieran sus hijos, hijas, nueras, yernos y nietas alrededor de su mesa (como aprendiera de su madre en las reuniones de los viernes) y hasta el último sábado de su vida jugó con sus nietas (no importaba el dolor que sentía, el parchís era el catalizador del amor y su único deseo era verlas felices). Aguantó el dolor hasta que pasaron por su habitación todos sus seres queridos y a todos, de uno en uno, de dos en dos o en grupos, a todos, repito, les dijo adiós. Luego se echó a dormir y no despertó.
Ahora nos dicen que está en esa caja que está ahí. Pero es mentira. Ella sigue viva. Cerrar los ojos. Cerrarlos. ¿Acaso no la veis dentro de vuestro corazón? ¿Acaso no notáis su presencia? Ella vive en todos y cada uno de nuestros corazones. Cuando se va alguien a quien queremos notamos que nuestro corazón se rompe en pedazos. Pero no se está rompiendo. Parte de esa persona entra a vivir en nuestro corazón y tiene que hacerse un hueco en él. Sentimos tanto dolor, tanta tristeza que no notamos la fusión de su alma y la nuestra.
Pero el tiempo pasará y un día al recordarla no saldrán lágrimas de nuestros ojos; los ojos, la boca, el rostro entero sonreirá; ese es el momento en que parte de su alma se habrá instalado definitivamente en nuestros corazones y allí (en todos los que la hemos querido) vivirá para siempre.
Hoy decimos adiós a una mujer valiente y decidida, fuerte y generosa; decimos adiós a su sufrimiento final; decimos adiós a verla con los ojos, a tocarla con las manos, a besarla con los labios, a oírla, a olerla. Pero hoy decimos hola a nuestra parte de Isabel, aquella que atesoraremos en un lugar especial del corazón .Cuidaremos que la llama de su recuerdo esté siempre viva, vigilaremos para no olvidar nada de todo aquello que nos enseñó, ni todo lo que aprendimos al verla.
Isabel marchó el 9 de Junio de madrugada.
Agradecemos a Ana este precioso texto, en el que vemos retratada la historia de muchas de nuestras abuelas, que a veces son yayas, otras abus, otras litas... y su blog
Concha Colomer Revuelta (1958 - Valencia, 9 de abril de 2011) fue una médica española.
Fue Directora del Observatorio de Salud de las Mujeres y responsable de la Oficina de Planificación Sanitaria y Calidad de la Agencia de Calidad del Sistema Nacional de Salud (SNS), impulsó e incorporó el enfoque de género en la salud y puso en marcha la estrategia de detección de la violencia de género en la asistencia sanitaria. Trabajó en la actualización del protocolo con el objeto de incorporar una intervención específica para los hijos e hijas de las víctimas de la violencia de género.
En mi recuerdo una magnifica acto organizado en Madrid por el OSM en el Ministerio de Sanidad del paseo del Prado
Da cuenta de su buen hacer el blog dedicado a su memoria y el texto de sus colaboradores:
Maestra y compañera, jefa y colega, persona admirablemente generosa, cabal, empática y amiga, Concha Colomer Revuelta ha sido y seguirá siendo, un ejemplo y referente para nuestro trabajo en el Observatorio de Salud de las Mujeres del Ministerio de Sanidad, Política Social e Igualdad.
Para su creación en 2005, Concha comenzó dibujando el Observatorio con el objetivo fundamental de disminuir las desigualdades y los sesgos de género que afectan de modo especialmente negativo la salud de las mujeres y empobrecen la vida de los hombres y de la sociedad en su conjunto.
Para la confección del Observatorio, Concha llamó a participar a cuantas personas podían contribuir: personas expertas de distintos ámbitos, profesionales de la salud y del campo sociosanitario, organizaciones sociales y de mujeres. Consiguió construir una estructura compartida para el análisis, la reflexión y el consenso de propuestas para la acción.
Su concepción abarca más allá de las tareas de un observatorio al uso. Concha promueve y facilita la implicación de las personas y la participación de las entidades. Convoca y destaca el papel de las Comunidades Autónomas. Piensa en clave nacional e internacional. Concha contempla lo global descendiendo a lo particular. Teje redes y alianzas. Construye realidades impulsando acciones coordinadas que alcanzan a la ciudadanía logrando un impacto positivo.
Concha creía profundamente en la participación y nos contagió a todas. Su respuesta ante las dificultades siempre se acompañaba de grandes dosis de tolerancia y habilidad para el consenso: “Démosle una vuelta más” –decía- y finalizaba la reunión o el documento con la aproximación y el acuerdo de todas las partes.
Concha tenía un toque de Maga. Muchas veces, en “ese darle la vuelta”, conseguía dar luz a aspectos que se encontraban encallados, sin salida. Te sorprendía poniendo en cuestión todo un documento, lo deconstruía para lograr colocar todas las piezas y que encajaran perfectamente con todo su sentido.
Concha era genial. Presentaba de la forma más sencilla los temas más complejos. La frase “No podemos basarnos en la opinática” la empleaba para evitar el camino equivocado de elevar las opiniones particulares a la categoría de ciencia, sin que nadie se molestara. Ella tenía firmes convicciones éticas y criterios técnicos. Su fortaleza se basaba en la evidencia científica, en el mejor conocimiento disponible, en las buenas prácticas existentes. Y disfrutaba compartiendo ciencia y realidades.
Así lo hemos podido comprobar con los mensajes recibidos tras su muerte. Personas, entidades y organizaciones relacionadas con la violencia de género, la salud sexual y reproductiva, la atención al parto y nacimiento, y determinadas dolencias que afectan a las mujeres, han expresado su lamento emocionado por la pérdida inesperada y temprana de Concha y su deseo de continuidad en estas líneas de trabajo.
Trabajar desde este enfoque y con el estilo de dirección de Concha ha sido para todas nosotras una oportunidad de conocer otra forma de gestión en la administración. Nuestras distintas trayectorias profesionales en el Departamento nos permiten comparar y reconocer el auténtico camino para que las ideas, la normativa y los documentos no queden relegados a meras buenas intenciones y pasen a ser hechos.
La pena, la tristeza y el dolor por su muerte no nos impedirá, muy al contrario, seguir con las líneas de trabajo emprendidas por y con ella, que sigue con nosotras. Estamos dispuestas y pedimos vuestro apoyo.
Concha, siempre te recordaremos con inmenso cariño y agradecimiento, sintiéndonos privilegiadas por haber trabajado contigo y disfrutado de la complicidad de las ganas de vivir y de ser útiles a quienes nos debemos. Gracias Concha.
Equipo del OSM: Rosa Mª López, Isabel Saiz, Isabel Espiga, Sonia Peláez y Celia Juárez
Yolande Cornelia " Nikki " Giovanni Jr. (Knoxville, Tennessee; 7 de junio de 1943-Blacksburg, Virginia; 9 de diciembre de 2024 ) fue una poeta, escritora, comentarista, activista y educadora estadounidense. Una de las poetas afroamericanas más conocidas del mundo. Su trabajo incluye antologías de poesía, grabaciones de poesía y ensayos de no ficción, y cubre temas que abarcan desde temas raciales y sociales hasta literatura infantil.
Giovanni ganó fama inicial a fines de la década de 1960 como una de los principales autores del Movimiento de las Artes Negras. Influenciada por el Movimiento de Derechos Civiles y el Movimiento del Poder Negro de la época, su trabajo inicial proporciona una perspectiva afroamericana fuerte y militante, lo que lleva a un escritor a llamarla "Poeta de la Revolución Negra". Durante la década de 1970, comenzó a escribir literatura infantil y cofundó una editorial, NikTom Ltd, para proporcionar una salida a otras escritoras afroamericanas. En las décadas posteriores, sus trabajos discutieron temas sociales, relaciones humanas y hip hop. Poemas como "Knoxville, Tennessee" y "Nikki-Rosa" se han vuelto a publicar con frecuencia en antologías y otras colecciones.
Giovanni ha enseñado en Queens College , Rutgers y Ohio State , y actualmente es profesor distinguido universitario en Virginia Tech . Después del tiroteo de Virginia Tech en 2007, pronunció un poema de canto en un monumento para las víctimas del tiroteo.
Yolande Cornelia "Nikki" Giovanni Jr. nació en Knoxville, Tennessee , de Yolande Cornelia Sr. y Jones "Gus" Giovanni. Poco después de su nacimiento, la familia se mudó a Cincinnati, Ohio, donde sus padres trabajaban en la escuela Glenview. En 1948, la familia se mudó a Wyoming, y en algún momento de esos primeros tres años, la hermana de Giovanni, Gary, comenzó a llamarla "Nikki". En 1958, Giovanni se mudó a Knoxville, TN para vivir con sus abuelos y asistir a Austin High School . En 1960, comenzó sus estudios en la Universidad Fisk de Nashville, Tennessee.
Giovanni editó un diario literario estudiantil (titulado Èlan), restableció el capítulo del campus del SNCC (Comité de Coordinación No Violento para Estudiantes) y publicó un ensayo en Negro Digest sobre cuestiones de género en el Movimiento. En 1967, se graduó con honores con una licenciatura en Historia.
Poco después de la graduación, sufrió la pérdida de su abuela, Louvenia Watson, y comenzó a escribir para hacer frente a su muerte. Estos poemas luego se incluirían en su antología, Black Feelings, Black Talk .
En 1969, Giovanni comenzó a enseñar en el Livingston College of Rutgers University. Ella era un miembro activo del Movimiento de las Artes Negras a partir de finales de la década de 1960. En 1969, dio a luz a Thomas Watson Giovanni, su único hijo. En 1970, comenzó a hacer apariciones regulares en el programa de televisión Soul! , un programa de entretenimiento / variedad / conversación que promovió el arte y la cultura negros y permitió la expresión política. (Además de ser un "habitual" en el programa, Giovanni ayudó durante varios años a diseñar y producir episodios). Publicó múltiples antologías de poesía, libros infantiles y lanzó álbumes de palabras habladas de 1973 a 1987.
Desde 1987, enseñó escritura y literatura en Virginia Tech, donde es profesora distinguida de la universidad.
Giovanni fue diagnosticado con cáncer de pulmón a principios de la década de 1990 y se sometió a numerosas cirugías. Su libro Blues: For All the Changes: New Poems , publicado en 1999, contiene poemas sobre la naturaleza y su batalla contra el cáncer. En 2002, Giovanni habló frente a la NASA sobre la necesidad de los afroamericanos de realizar viajes espaciales, y más tarde publicó Quilting the Black-Eyed Pea: Poems and Not Quite Poems , que trataba temas similares.
Seung-Hui Cho , el asesino en masa que mató a 32 personas en el tiroteo en Virginia Tech el 16 de abril de 2007, era estudiante en una de las clases de poesía de Giovanni.
Giovanni pronunció un discurso en el funeral del 17 de abril para las víctimas del tiroteo .
Su discurso trató de expresar la idea de que cosas realmente terribles le suceden a la gente buena: " ... Solo quería admitir, ya sabes, que no lo merecíamos, y nadie lo hace. Quería vincular nuestra tragedia, en todos los sentidos, ya sabes, no somos diferentes de cualquier otra cosa que haya ...
Su actuación produjo una sensación de unidad y recibió una ovación de cincuenta y cuatro segundos por parte del público con exceso de capacidad en Cassell Coliseum, incluido el entonces presidente George W. Bush. [dieciséis]
La poesía de Giovanni llega a más lectores a través de su compromiso activo con audiencias en vivo. Dio su primera lectura pública en el lugar de jazz de Nueva York, Birdland. Su expresión pública de "opresión, ira y solidaridad" , así como su activismo político le permiten llegar a algo más que los círculos poéticos. Después del nacimiento de su hijo en 1969, Giovanni grabó varios de sus poemas con un fondo musical de jazz y gospel. Ella comenzó a viajar por todo el mundo y hablar y leer a un público más amplio. A pesar de que se sabía que las obras anteriores de Giovanni tenían un tono militante y revolucionario, Giovanni comunicó en sus viajes "un sentido global de solidaridad entre los pueblos oprimidos del mundo". Es en este sentido de unidad humana en el que Giovanni se alinea con las creencias de Martin Luther King, Jr. Al igual que King, Giovanni cree que un gobierno unificado y colectivo debe estar formado por el ciudadano común y corriente, independientemente de su raza, etnia, o género En los años 70 y 80, su popularidad como oradora aumentó aún más. En 1972, Giovanni entrevistó a Muhammad Ali en Soul.
A menudo se entrevistó a Giovanni sobre temas relacionados con su poesía, como el género y la raza. En una entrevista titulada "Soy negra, mujer, educada", Peter Bailey le pregunta sobre el papel del género y la raza en la poesía que escribe. Bailey se dirige específicamente al poema aclamado por la crítica "Nikki-Rosa", y se pregunta si refleja la propia infancia del poeta y sus experiencias en su comunidad. En la entrevista, Giovanni enfatiza que no le gustaba leer constantemente el tropo de la familia negra como una tragedia y que "Nikki-Rosa" demuestra las experiencias que presenció en sus comunidades. Específicamente, el poema trata sobre la cultura popular negra y toca temas de género, raza y sociales como el alcoholismo y la violencia doméstica y no tener un baño interior.
La poesía de Giovanni a fines de los años sesenta y principios de los setenta abordaba la feminidad negra y la masculinidad negra, entre otros temas. En un libro que coescribió con James Baldwin titulado Un diálogo , los dos autores hablan descaradamente sobre el estado del hombre negro en el hogar. Baldwin desafía la opinión de Giovanni sobre la representación de las mujeres negras como las "proveedoras del pan" en el hogar. Baldwin dice: "Un hombre no es una mujer. Y si está equivocado o tiene razón ... Mira, si vivimos en la misma casa y tú eres mi esposa o mi mujer, tengo que ser responsable de esa casa. " Por el contrario, Giovanni reconoce la fuerza del hombre negro, sea o no "responsable" del hogar o económicamente favorecido. La entrevista deja en claro que, independientemente de quién sea "responsable" del hogar, la mujer negra y el hombre negro deben depender el uno del otro. En un alma de 1972 ! En una entrevista con Mohammed Ali, Giovanni utiliza su popularidad como oradora ante un público más amplio para leer parte de su ensayo "Géminis" de su libro, Géminis . En el extracto de ese ensayo, Giovanni dice: "nacemos hombres y mujeres ... necesitamos algo de felicidad en nuestras vidas, algo de esperanza, algo de amor ... Realmente me gusta pensar que un mundo negro, hermoso y amoroso es posible. " Tales temas aparecieron a lo largo de su poesía temprana que se centró en las dinámicas de raza y género en la comunidad negra.
Giovanni realizó giras por todo el país y con frecuencia hablaba en contra de la violencia motivada por el odio. En un evento del Día de Martin Luther King en 1999 , recordó los asesinatos de James Byrd, Jr. y Matthew Shepard en 1998 : "¿Cuál es la diferencia entre arrastrar a un hombre negro detrás de un camión en Jasper, Texas, y golpear a un niño blanco para muerte en Wyoming porque es gay?
Aquellos que montan los vientos nocturnos (1983) reconocieron figuras negras. Giovanni recopiló sus ensayos en el volumen de 1988 Sacred Cows ... and Other Edibles . Sus trabajos más recientes incluyen Acolytes , una colección de 80 poemas nuevos, y On My Journey Now . Acólitos es su primer volumen publicado desde sus poemas recopilados en 2003 . El trabajo es una celebración de amor y recuerdo dirigida a amigos y seres queridos, y recuerda recuerdos de la naturaleza, el teatro y las glorias de los niños. Sin embargo, la personalidad ardiente de Giovanni sigue siendo una corriente subterránea constante en Acólitos., ya que algunos de los versos más serios vinculan sus propias luchas de vida (ser una mujer negra y una sobreviviente de cáncer) con el marco más amplio de la historia afroamericana y la lucha continua por la igualdad.
La colección de Giovanni Bicycles: Love Poems (2009) es un trabajo complementario de sus Love Poems de 1997 . Ambas obras tocan las muertes de su madre, su hermana y los masacrados en el campus de Virginia Tech. "La tragedia y el trauma son las ruedas" de la bicicleta. El primer poema ("Blacksburg Under Siege: 21 de agosto de 2006") y el último poema ("We Are Virginia Tech") reflejan esto. Giovanni eligió el título de la colección como una metáfora del amor mismo "porque el amor requiere confianza y equilibrio".
En Chasing Utopia: A Hybrid (2013), Giovanni describe la caída de una bicicleta y su madre diciendo: "Ven aquí, Nikki y yo te recogeremos". Ella ha explicado que fue reconfortante escuchar a su madre decir esto, y que "me tomó más tiempo darme cuenta, no, ella me hizo levantarme". [31] Persiguiendo la utopía continúa como un trabajo híbrido (poesía y prosa) sobre la comida como metáfora y como conexión con el recuerdo de su madre, hermana y abuela. El tema del trabajo son las relaciones amorosas.
En 2004, Giovanni fue nominada al Premio Grammy al Mejor Álbum de Palabras Habladas en la 46a Entrega Anual de los Premios Grammy por su álbum The Nikki Giovanni Poetry Collection . Esta fue una colección de poemas que leyó en el contexto de la música gospel. También apareció en la canción "Ego Trip by Nikki Giovanni" en el álbum Nia de 2000 de Blackalicious . En noviembre de 2008, un ciclo de canciones de sus poemas, Sounds That Shatter the Staleness in Lives, de Adam Hill, se estrenó como parte de la Serie de Música de Cámara Soundscapes en Taos, Nuevo México .
Ella fue comisionada por la revista National Public Radio All Things Considered para crear un poema inaugural para el presidente Barack Obama . Giovanni leyó poesía en el Lincoln Memorial como parte de la celebración bicentenaria del nacimiento de Lincoln el 12 de febrero de 2009.
Giovani formó parte del Simposio de escritores 2016 junto al mar en la Universidad Nazarena de Loma. La Televisión de la Universidad de California (UCTV) publicó las lecturas de Giovanni en el simposio. En octubre de 2017, Giovani publicó su nueva colección A Good Cry: What We Learn From Tears and Laughter. Esta colección incluye poemas que rinden homenaje a las mayores influencias en su vida que han fallecido, incluida la amiga íntima Maya Angelou, quien murió en 2014. En 2017, Giovanni presentó en un evento TEDx. Aquí leyó el poema, "Mi hermana y yo". Ella la llamó a ella y a su hermana, "Dos niñas de chocolate".
La vida y la carrera de Giovanni fueron el tema del documental Going to Mars: The Nikki Giovanni Project (2023), que en 2024 ganó un premio Emmy
Reconocimientos
Llaves para más de dos docenas de ciudades estadounidenses, incluidas Nueva York, Miami, Los Ángeles y Nueva Orleans
Marcadores históricos estatales en Knoxville, Tennessee y Lincoln Heights, Ohio
Siete premios de imagen NAACP:
Poemas de amor (1998)
Blues: para todos los cambios (1999)
Acolchar el guisante de ojos negros (2003)
Acólitos (2008)
Hip Hop habla a los niños (2009)
100 mejores poemas afroamericanos (2011)
Bicicletas (2010)
National Endowment for the Arts Fellowship (1968)
Consejo Cultural de Harlem (1969)
Mujer del año, Ebony Magazine (1970)
Mujer del año, revista Mademoiselle (1971)
Mujer del año, Ladies 'Home Journal (1972)
Premio de la Asociación Nacional de Anunciadores de Radio y Televisión al Mejor Álbum de Palabras Habladas, por Truth Is on It Way (1972)
National Endowment for the Arts Fellowship (1968)
Consejo Cultural de Harlem (1969)
Premio de la Asociación Nacional de Anunciadores de Radio y Televisión al Mejor Álbum de Palabras Habladas, por Truth Is on It Way (1972)
Premio de la Asociación Nacional de Anunciadores de Radio y Televisión al Mejor Álbum de Palabras Habladas
Nominación al Premio Nacional del Libro para Géminis (1973)
Life Membership & Scroll, El Consejo Nacional de Mujeres Negras (1973)
Mujer del año, Cincinnati YWCA (1983)
Salón de la fama de las mujeres de Ohio (1985)
Mujer destacada de Tennessee (1985)
Duncanson Artist in Residence, The Taft Museum (1986)
El Premio Post-Corbett (1986)
El Premio Post-Corbett (1986)
Premio de la Mesa Redonda de Lectura Infantil de Chicago por Tiempo de Vacaciones (1988)
Premio de la Biblioteca de Ohioana para vacas sagradas (1988)
Premio de la Mesa Redonda de Lectura Infantil de Chicago por Tiempo de Vacaciones (1988)
Premio de la Biblioteca de Ohioana para vacas sagradas (1988)
El Presidente de Honores Cecil H. e Ida Green, Texas Christian University (1991)
El profesor visitante de la colina, Universidad de Minnesota (1993)
Premio del escritor de Tennessee, The Nashville Banner (1994)
El Premio del Gobernador de Tennessee en Humanidades (1996)
Premio Langston Hughes por contribuciones distinguidas a las artes y las letras (1996)
Premio Parents 'Choice para The Sun Is So Quiet (1996)
Artista en residencia. El Philadelphia Clef Club de Jazz y Artes Escénicas (1996)
Premio de Artes del Colaborador, Centro Gwendolyn Brooks de Literatura Negra y Escritura Creativa (1996)
Premio Living Legacy, Juneteenth Festival de Columbus, Ohio (1998)
Distinguido profesor visitante, Johnson & Wales University (1998)
El Premio Medallón de los Apalaches (1998)
Cincinnati Honoree bicentenario (1998)
El Premio del Gobernador de Tennessee en las Artes (1998)
Salón de la fama literaria nacional para escritores de ascendencia africana, el Centro Gwendolyn Brooks de la Universidad Estatal de Chicago (1998)
Instalado en el Salón de la fama literario para escritores de ascendencia africana (1999)
Certificado de recomendación del Senado de los Estados Unidos (2000)
2000 Consejo de Ideas, Fundación Gihon (2000)
Premio del gobernador de Virginia para las artes (2000)
Premio Rosa Parks Women of Courage, primer destinatario (2001 y nuevamente en 2002)
El Premio SHero al Logro de por Vida (2002)
Premio Black Caucus de la American Library Association para la no ficción (2003)
Instalado en Phi Beta Kappa , capítulo del Delta de Tennessee, Universidad de Fisk (2003)
Nombrado un Hacedor de Historia (2003)
Premio del Salón de la Fama de los Escritores del Este de Tennessee (2004)
Finalista, Mejor Grammy de palabras habladas (2004)
Nombrada una de las 25 leyendas vivas de Oprah Winfrey (2005)
Poeta en residencia, Premio de la Asociación de Lugar de Nacimiento de Walt Whitman (2005)
Revista infantil Mejor libro infantil del año (2005)
Premio humanitario John Henry "Pop" Lloyd (2005)
Premio ALC al logro de toda la vida (2005)
Delta Sigma Theta Sorority (Miembro Honorario) (2006)
Premio Caldecott Honor Book (2006)
Una especie de murciélago nombrado en su honor ( Micronycteris giovanniae ) (2007)
Premio Literario Carl Sandburg (2007)
Premio del Consejo Nacional de Apreciación de las Mujeres Negras (2007)
The Legacy Award, National Alumni Council United Negro College Fund (2007)
Premio Leyendas y Legados (2007)
Premio al Legado de Mujeres de Poder (2008)
Premio Nacional de Oro de Publicaciones para Padres (2008)
Premio Sankofa Freedom (2008)
American Book Award en honor a logros literarios sobresalientes del espectro diverso de la comunidad literaria estadounidense (2008)
Premio a la excelencia literaria (2008)
Premio a la Excelencia en Liderazgo de Dominion Power (2008)
Premio Ann Fralin (2009)
Premio del libro Carter G. Woodson (2009)
Premio del Libro Infantil Moonbeam (2009)
Premio Martin Luther King Jr. por dedicación y compromiso con el servicio (2009)
Premio al logro de toda la vida de Art Sanctuary (2010)
Medalla Presidencial de Honor, Universidad de Dillard (2010)
Premio Affrilachian (2011)
Premio al Logro Literario de la Biblioteca de Virginia (2016)
Premio a la trayectoria de Maya Angelou (2017)
https://poetryalquimia.org/2018/06/07/7-poemas-de-nikki-giovanni/ https://www.britannica.com/biography/Nikki-Giovanni https://mujeresbacanas.com/nikki-giovanni-1947/ https://fr.wikipedia.org/wiki/Nikki_Giovanni https://en.wikipedia.org/wiki/Nikki_Giovanni
Claudia Paz y Paz Bailey (Guatemala, 7 de junio de 1966) es una defensora de derechos humanos, especialista en derecho penal, académica, jueza y litigante guatemalteca, exfiscal General y Jefa del Ministerio Público de Guatemala y la primera mujer en ocupar el puesto. Se enfoca en llevar ante la justicia a los responsables de violaciones masivas de los derechos humanos; así como perseguir el crimen organizado y la corrupción.[1] Actualmente es Directora del Programa para Centroamérica y México del Centro por la Justicia y el Derecho Internacional (CEJIL).
Enjuició severamente diferentes casos de crimen organizado en Guatemala, lo que le acarreó recibir amenazas contra su vida. También es conocida por sus casos contra el exjefe de estado Efraín Ríos Montt y contra los autores de la masacre de Dos Erres. En su mandato como fiscal general ha enjuiciado a violadores de los derechos humanos de la era de la guerra civil en Guatemala.
Durante el resto de su mandato, estableció numerosos registros. Más traficantes de drogas fueron arrestados en los primeros seis meses de su mandato que en la década anterior. Bajo su liderazgo, cinco de los 10 delincuentes más buscados de Guatemala fueron capturados, y se resolvieron 10 veces más casos de violencia contra las mujeres y homicidios que en cualquier administración anterior.
Es miembro activo de la Iniciativa de Liderazgo de la Justicia. También recibió el Premio de Derechos Humanos 2014 de la Oficina en Washington para Asuntos Latinoamericanos (WOLA), que honra a organizaciones o individuos que han sido ejemplares en la visión de WOLA de un mundo donde los derechos humanos y la justicia social son la base de las políticas públicas.
Desde 2018 dirige el Programa para Centroamérica y México del Centro por la Justicia y el Derecho Internacional (CEJIL), organización de defensa de derechos humanos ante el Sistema Interamericano.
Paz y Paz (izquierda) con los otros miembros del GIEI Alejandro Valencia (centro) y Ángela María Buitrago (derecha)
Reconocimientos
En 2012, Forbes nombró a Paz y Paz una de las "cinco mujeres más poderosas que cambian el mundo".
En 2013, Paz y Paz recibió el Premio de Derechos Humanos Judith Lee Stronach. Paz y Paz también fue considerada una candidata para el Premio Nobel de la Paz
El 15 de diciembre de 2011, International Crisis Group celebró su Cena de premios "En busca de la paz". Claudia Paz y Paz fue una de las cuatro mujeres honradas por su dedicación a la promoción de sociedades pacíficas, justas y abiertas en algunas de las regiones más afectadas por el conflicto en el mundo.
En 2012, la Asociación de Estudios Latinoamericanos otorgó a Claudia Paz y Paz el Concurso Memorial de LASA / Oxfam América Martin Diskin, que distingue a personas que combinan estudios rigurosos con un compromiso con el activismo por los derechos humanos.
Herminia Gonzálvez Torralbo es académica e investigadora, Instituto de Investigación y Postgrado, Facultad de Derecho y Humanidades, Universidad Central de Chile. Doctora en Antropología Social y Diversidad Cultural por la Universidad de Granada. Magister en Migración, Refugio y Relaciones Intercomunitarias por la Universidad Autónoma de Madrid. Antropóloga Social y cultural por la Universidad Miguel Hernández. Trabajadora Social por la Universidad de Alicante.
Los temas de investigación que he venido desarrollando durante los últimos quince años se relacionan principalmente con dos fenómenos sociales contemporáneos atravesadas por los cuidados: envejecimiento, por una parte, y las migraciones, por otra. Desde la antropología feminista como mirada teórica me he propuesto develar las desigualdades de género, parentesco, edad y extranjería que atraviesan dichos fenómenos. Esto me ha permitido construir una trayectoria académica e investigativa coherente con dichas temáticas, lo que se ha visto reflejado en la docencia que he impartido, en los proyectos de investigación que he liderado y en los que he participado, y en mis publicaciones. En concreto, las líneas de investigación a las que adhiero son: 1) organización social y moral de los cuidados en la vejez; 2) género y cuidados, y; 3) cuidados y migración.
Publicaciones
Gonzálvez, H. y Guizardi, M. (Eds.). (2021). Las trincheras de los cuidados comunitarios. Una etnografía sobre mujeres mayores en Santiago de Chile. Ediciones Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H. (Ed.). (2015). Diversidades familiares, cuidados y migración. Nuevos enfoques y viejos dilemas. Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Capítulos de libros
Gonzálvez, H. (2021). Construyendo genealogía desde los cuidados. En F. Marco y L. Pautassi (Coords.), Feminismos, cuidados e institucionalidad Homenaje a Nieves Rico (pp. 211-221). Editorial Medifé.
Gonzalvez, H. y Guizardi, M. (2021). En los márgenes de la ciudadanía. Envejecimiento femenino y políticas públicas en Chile. En D. Comas y S. Bofill (Eds.), El cuidado de mayores y dependientes: avanzando hacia la igualdad de género y la justicia social. Editorial Icaria.
Gonzálvez, H. y Guizardi, M. (2021). Introducción. En H. Gonzálvez y M. Guizardi (Eds.), (2021). Las trincheras de los cuidados comunitarios. Una etnografía sobre mujeres mayores en Santiago de Chile (pp. 1-51). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H. y Guizardi, M. (2021). Las Mujeres mayores y el envejecimiento en la investigación social. En H. Gonzálvez y M. Guizardi (Eds.), Las trincheras de los cuidados comunitarios. Una etnografía sobre mujeres mayores en Santiago de Chile (pp. 53-91). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H. y Guizardi, M. (2021). Las Mujeres mayores, los cuidados y los clubes. En H. Gonzálvez y M. Guizardi (Eds.), Las trincheras de los cuidados comunitarios. Una etnografía sobre mujeres mayores en Santiago de Chile (pp. 121-146). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H., Guizardi, M. y Larrazabal, S. (2021). Debates para situar las políticas públicas. En H. Gonzálvez y M. Guizardi (Eds.), Las trincheras de los cuidados comunitarios. Una etnografía sobre mujeres mayores en Santiago de Chile (pp. 93-120). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H., Guizardi, M. y Ortiz, F. (2021). La política y la poética de envejecer. En H. Gonzálvez y M. Guizardi (Eds.), Las trincheras de los cuidados comunitarios. Una etnografía sobre mujeres mayores en Santiago de Chile (pp. 191-238). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H., Guizardi, M., Ramírez, A. y Cano, C. (2021). El club como trinchera. En H. Gonzálvez y M. Guizardi (Eds.), Las trincheras de los cuidados comunitarios. Una etnografía sobre mujeres mayores en Santiago de Chile (pp. 149-189). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H., Larrazabal, S. y Guizardi, M. (2021). Dialécticas del cuidado comunitario. En H. Gonzálvez y M. Guizardi (Eds.), Las trincheras de los cuidados comunitarios. Una etnografía sobre mujeres mayores en Santiago de Chile (pp. 273-285). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Guizardi, M. y Gonzálvez, H. (2021a). Negociar las distinciones. En H. Gonzálvez y M. Guizardi (Eds.), Las trincheras de los cuidados comunitarios. Una etnografía sobre mujeres mayores en Santiago de Chile (pp. 239-272). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Guizardi, M. y Gonzálvez, H. (2021b). Migraciones, cuidados y género: panoramas del debate en Chile. En D. Margarit, J. Moraga y W. Imilan (Eds.), Migraciones en Chile. LOM Ediciones.
Guizardi, M., Gonzálvez, H. y López, E. (2021). The Dialectics of Opportunity. En Guizardi, M. (Ed.), Ultra-Intensity Patriarchy. Care and Gender Violence on the Paraná Tri-Border Area (pp. 219-239). Editorial Springer.
Guizardi, M., López, E. y Gonzálvez, H. (2021). Caught between Care and Violence. En M. Guizardi (Ed.), Ultra-Intensity Patriarchy. Care and Gender Violence on the Paraná Tri-Border Area (pp. 185-201). Editorial Springer.
Mardones, P., Guizardi, M., Stefoni, C., y Gonzálvez, H. (2021). The Tri-Border Area in 2020
Gonzálvez, H. y Olea, C. (2020). Personas mayores y la consagración del derecho al cuidado en la Nueva Constitución. En J. I. Núñez (Ed.), Ideas Centrales para una Nueva Constitución. Pensamiento Jurídico Central. Editorial Tirant lo Blanch.
Gonzálvez, H. (2017). Ser Mujer mayor en Santiago de Chile: feminización de los cuidados en la vejez y desigualdades acumuladas. En Vera, A. (Ed.), Malestar Social y Desigualdades en Chile (pp. 173-194). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Ortiz, F. y Gonzálvez, H. (2017). Cómo explicar la organización social de los cuidados en Chile: una aproximación al proceso de envejecer. En A. Vera (Ed.), Malestar Social y Desigualdades en Chile (pp. 173-194). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H. (2015). Los Estudios de Familia en Chile. Características y Desafíos. En H. Gonzálvez (Ed.), Diversidad familiar, cuidados y migración. Nuevos enfoques y viejos dilemas. Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H. y Acosta, E. (2015). Cruzar las fronteras de los cuidados: la migración transnacional más allá de las dicotomías analíticas. En M. Guizardi (Ed.), Las fronteras del transnacionalismo. Límites de la experiencia migrante en el centro y norte de Chile (pp. 126-150). Ocho Libros.
Gregorio, C. y Gonzálvez, H. (2015). Desnaturalizando el parentesco en el campo de los estudios migratorios: más allá del vínculo maternal. En H. Gonzálvez (Ed.), Diversidad familiar, cuidados y migración. Nuevos enfoques y viejos dilemas (pp. 60-90). Editorial Universidad Alberto Hurtado.
Gonzálvez, H. (2012). Poner los cuidados en el centro de la migración: hacia una propuesta teórica para el análisis del género y el parentesco en la migración. En C. Gregorio y P. Castañeda (Eds.), Mujeres y hombres en el mundo global. Antropología feminista en América Latina y en España (pp. 158-170). Siglo XXI Editores – UNAM.
Maria Antonia Moreno Llaneza, más conocida como Marian Moreno Llaneza (León, 5 de junio de 1964) es una profesora y escritora española experta en formación de profesorado en coeducación.
Nacida en León y licenciada en Filología Española por la Universidad de Oviedo Moreno Llaneza ejerció su labor como Asesora Técnica Docente inicialmente en el Centro de Profesorado de Avilés de 2002 a 2007. En el curso 2007-2008 fue Asesora en el Servicio de Evaluación, Calidad y ordenación Académica de la Consejería de Educación del Principado de Asturias además de profesora de Lengua Castellana y Literatura en el IES de Corvera de Asturias.
En el curso 2012-2013 fue Asesora Técnica Docente en el CPR de Avilés-Occidente.
Actualmente es profesora de Lengua Castellana y Literatura en el IES Emilio Alarcos de Gijón y continúa su labor dentro de la formación de profesorado en coeducación. Es autora del blog 'Marian Moreno. Coeducación'.
En 2014 creó un Claustro virtual de Coeducación en Facebook que ha ido creciendo hasta aglutinar a más de 10000 personas interesadas en compartir estrategias para fomentar la igualdad en los ámbitos educativos. Para octubre de 2018 da el salto del mundo virtual al presencial y coorganiza el I Congreso Internacional de Coeducación y Género con Yolanda García Fernández en el Auditorio Padre Soler de la Universidad Carlos III de Madrid. Después de este congreso cofunda la asociación CLAVICO con Yolanda García Fernández, cuyo objetivo es dar un marco de referencia a las personas de habla hispana interesadas en coeducación mediante la organización de encuentros, publicaciones, recursos, enlaces de interés, etc. CLAVICO ya ha celebrado tres Congresos de Coeducación, los correspondientes a los años 2018, 2019 y 2020.
El curso académico 2019-2020 realiza tareas sindicales en el sindicato asturiano SUATEA, perteneciente a la Confederación de STEs-i y a la Confederación Intersindical, donde también es responsable de la Secretaría de la Muyer de dicha organización.
En septiembre de 2020 es requerida por el Instituto Asturiano de la Mujer, que dirige Nuria Varela Menéndez, como técnica de coeducación, para desarrollar programas y formación sobre el tema.
Ha publicado varios libros y guías sobre igualdad y coeducación, entre ellos ‘De Marcelas y Dulcineas. Perspectiva de género en el Quijote’ (Instituto Asturiano de la Mujer, 2007) ‘Breve diccionario coeducativo’ (Consejería de Educación del Principado, 2008).
Publicaciones
2007 - De Marcelas y Dulcineas. Perspectiva de género en el Quijote, Instituto Asturiano de la Mujer.
2007 - Coeducamos. Sensibilización y formación del profesorado, Consejería de Educación del Principado de Asturias.
2008 - Breve diccionario coeducativo, Consejería de Educación del Principado de Asturias.
2008 - Liderazgo e igualdad en educación,Consejería de Educación del Principado de Asturias.
2013 - Queremos coeducar, Manual de Coeducación publicado por el CPR de Avilés-Occidente.
2016 - Cambios Sociales y Género. Libro de texto de Anaya para ESO.
Premios
2013 - Mención honorífica de los Premios Irene del Ministerio de Educación por su programa lectivo 'El reto quincenal', en el que integra valores de igualdad entre hombres y mujeres.[
2018 - Premio ‘Chimenea en Popa’ del Orgullín de Cam de Ribera de San Esteban de Pravia.
2019 - Premio Unesco de Educación de Niñas y Mujeres.
2020 - Premio Rafaela Lozana, otorgado por la Federación Asturiana Memoria y República (Famyr).
Niède Guidon ( Jaú , 12 de marzo de 1933 - São Raimundo Nonato , 4 de junio de 2025 ) fue una arqueóloga brasileña , conocida por su labor al frente del Parque Nacional de la Sierra da Capivara , en el estado de Piauí .
Licenciada en historia natural por la Universidad de São Paulo , trabajaba en el Museo Paulista , cuando en 1963 conoció el yacimiento arqueológico de São Raimundo Nonato en Piauí . Se especializó en arqueología prehistórica en La Sorbona y obtuvo el doctorado en la Universidad de París I .
Desde 1973 trabajó en la Misión Arqueológica Francobrasileña, en Piauí . En 1978 solicitó al gobierno brasileño la creación del Parque Nacional de la Sierra da Capivara , creado definitivamente en 1990, en el territorio donde consolidó sus investigaciones arqueológicas durante tres décadas. Desde 1988 fue patrocinada por el IBAMA (Instituto Brasileño del Medio Ambiente y de los Recursos Naturales Renovables), que en 1991 la designó coordinadora del Plan de Manejo del Parque, que efectuó con la participación activa de las comunidades de la zona. Niède se convirtió en responsable de preservación, desarrollo y administración.
Ha sido la jefa de arqueología de este parque, donde ella y sus colegas han descubierto unos 800 lugares prehistóricos relacionados con las posibles primeras ocupaciones humanas en Sudamérica . Este parque es un área protegida por la Unesco .
Sus contribuciones a la arqueología y a la comunidad brasileña son ampliamente reconocidas. Sus excavaciones y hallazgos la hicieron partidaria de la teoría del poblamiento temprano de América . En 1986 publicó un artículo en la revista Nature , en la que sostiene haber descubierto en el sitio de Piedra Furada objetos fabricados por el ser humano que podrían tener 32.000 años. La antigüedad y la fabricación humana (artefactos) o natural (geofactos) de los objetos hallados ha sido objeto de una intensa polémica en la que han participado muchos expertos. Por su parte, su equipo de arqueólogos tomó 35.000 imágenes que se han publicado en revistas, libros y vídeos.
Niède consideraba que las posibilidades de preservación de los yacimientos arqueológicos serían mínimas si la población local no estuviera informada sobre lo que significan para el país y para la humanidad. Por eso creó en 1986 la Fundación del Museo del Americano con el objetivo de fomentar la educación y la participación de las comunidades locales, basada en numerosos centros de base que ofrecen servicios públicos, atención médica y educación sobre ecología , prehistoria , conservación y restauración de yacimientos arqueológicos . Esta fundación tiene desde 2002 un convenio con el IBAMA para la gestión del parque. También ha trabajado en proyectos para construir o ampliar escuelas. Su esfuerzo por conservar el Parque Nacional Sierra de Capivara ha tenido éxito, aunque recientemente ha sido amenazada en represalia por la prohibición de la caza comercial.
También ayudó a fundar y consolidar una empresa para producir y comercializar cerámicas ( Grupo Cerámica Artesanal Serra da Capivara ) que se ha convertido en una empresa de mujeres que además contribuye al bienestar de los niños.
En 2005, Niède recibió el premio Príncipe Claus , que se otorga a personas u organizaciones que han proporcionado mayores esperanzas de un futuro mejor. Se jubiló en 2006, a la edad de 73 años, pero continuó dirigiendo excavaciones y trabajando por el desarrollo integral de Brasil.
Mireille Dottin-Orsini es una destacada escritora, investigadora y académica francesa. Es ampliamente reconocida por sus análisis críticos de la literatura y el arte del siglo XIX y de la Belle Époque, enfocándose principalmente en la misoginia histórica, los mitos femeninos y las representaciones de la mujer en la cultura occidental.
Ha desmantelado el concepto de la femme fatale acuñado en gran medida por autores masculinos para justificar la violencia y el miedo hacia la independencia femenina.
Historia de la prostitución: Junto al ensayista Daniel Grojnowski, ha analizado el imaginario cultural e histórico de los entornos de prostitución desde la bohemia artística hasta el fin de siglo.
Publicaciones
Cette femme qu'ils disent fatale: Textes et images de la misogynie fin-de-siècle Su obra más influyente, donde explora mediante textos e ilustraciones cómo la misoginia literaria y artística de finales del siglo XIX moldeó la percepción de las mujeres de la época.
La mujer fatal (según ellos)Traducción al español de sus ensayos críticos sobre cómo el deseo insatisfecho masculino y la frustración se disfrazaban bajo el mito de la mujer peligrosa.
Castradora o degolladora, vampira o lamia, pulpo o sanguijuela. La mujer poblaba, multifacética y aterradora, las páginas de la literatura de fin de siglo. Y a menudo era sustituida por maniquíes o muñecas de cera, inofensivas y dóciles. «La mujer a la que llamaban fatal» ofrece al lector un ensayo profundo, refinado y original. Aquí, la erudición, la claridad y el buen humor pintan un panorama completo de un pasado artístico reciente. Pero no solo eso. Proporcionan valiosas herramientas para comprender por qué, incluso hoy, muchos creadores siguen creyendo en la fatalidad de la mujer, un fantasma recurrente en la imaginación masculina.
L'imaginaire de la prostitution. De la Bohème à la Belle Époque (en coautoría)Un profundo estudio histórico-cultural que examina la vida de las mujeres de "vida alegre" y cómo eran percibidas fuera de su propio entorno social.
Salomé Monografía crítica y recopilación sobre la figura mítica de Salomé y su evolución iconográfica e histórica dentro del arte occidental.
No hemos conseguido una imagen de su rostro. Entendemos que quiere respetar su privacidad ,
Josephine Levy-Rathenau (3 de junio de 1877 en Berlín, - 15 de noviembre de 1921 ibid) fue una trabajadora social y pionera del movimiento de mujeres alemán.
Josephine Rathenau se casó con el físico Max Levy (1869-1932) adoptando el apellido Levy-Rathenau. Era prima del ministro de Asuntos Exteriores alemán, Walther Rathenau, y estaba emparetada con Max Liebermann.
Con ella, la Federación de asociaciones de mujeres alemanas fue fundada en 1894, que entre otras cosas quería promover el empleo y la independencia económica de las mujeres, y que ganó un poder considerable. En 1898, el gobierno federal estableció un "centro de información para los intereses de las mujeres" en Berlín. Desde 1902,era el primer centro independiente de asesoramiento vocacional en suelo alemán después de ser rebautizado como "Centro de información para profesiones femeninas" bajo la dirección de Levy-Rathenau.
Levy-Rathenau fundó el Club de Mujeres de Berlín de 1900 . En 1914 fue una de las iniciadoras del "Servicio Nacional de Mujeres". De 1910 a 1920 publicó la revista Frauenberuf und -erbung, que contenía importantes artículos sobre la situación del empleo y la formación de las mujeres desfavorecidas en el mercado laboral. En 1920 se convirtió en concejal de Berlín. Käthe Gaebel fue su sucesora como directora de 1921a 22.
Hasta su muerte el 15 de noviembre de 1921, se comprometió con la emancipación profesional de la mujer, lo que fue el trabajo de su vida.
Ana Cristina Cruz Cesar (Río de Janeiro, 2 de junio de 1952 - ibídem, 29 de octubre de 1983) fue una poeta y traductora brasileña. Es considerada uno de los nombres más importantes en la generación del mimeógrafo de la década de 1970 y su nombre es a menudo vinculado con el movimiento de la Poesía Marginal.
Hija de la profesora de francés y latín Maria Luiza Cruz y del sociólogo y periodista Waldo Aranha Lenz-Cesar , Ana Cristina nació en una familia culta y protestante de clase media. Tuvo dos hermanos: Flavio Lenz-Cesar, periodista y activista de la prostitución y los derechos sexuales, y Felipe Lenz-Cesar, activista de la protección del medio ambiente.
Incluso antes de recibir educación formal, le dictaba poemas a su madre a la edad de seis años, los que comenzaron a publicarse en 1959 en algunas revistas. En 1969, Ana Cristina viajó a Inglaterra de intercambio y pasó un tiempo en Londres, donde tuvo contacto con la literatura inglesa. A su regreso a Brasil, ingresó a la Facultad de Artes de la Pontificia Universidad Católica de Río de Janeiro (PUC-RJ) a los diecinueve años; además, trajo consigo textos de Emily Dickinson, Sylvia Plath y Katherine Mansfield, los que se dedicó a traducir.
Ana Cristina Cesar comenzó a publicar poemas y textos de prosa poética en la década de 1970 en colecciones, revistas y periódicos alternativos. Sus primeros libros, Cenas de Abril y Correspondência Completa, se publicaron en editoriales independientes. Paralelo a la escritura de poemarios, Ana Cristina también se dedicó a la investigación literaria, realizó una maestría en comunicaciones en la Universidad Federal de Río de Janeiro (UFRJ), viajó nuevamente a Inglaterra con el fin de cursar una maestría en traducción literaria en la Universidad de Essex en 1980; a su regreso a Río, publicó Luvas de Pelica (1980) que escribió en Inglaterra y A teus pés (1982). En sus obras, Ana Cristina César tiene una delgada línea entre la ficción y la autobiografía.78910
A la edad de treinta y un años se suicidó, arrojándose por la ventana del departamento de sus padres, en el octavo piso de un edificio de la calle Tonelero en Copacabana. Armando Freitas Filho, poeta brasileño, era su mejor amigo, y fue a él a quien dejó la responsabilidad de cuidar sus publicaciones póstumas. Los escritos personales de la autora están bajo la tutela del Instituto Moreira Salles. Su poesía completa fue publicada por Companhia das Letras en 2013. En el 2016, la Feria del Libro de Paraty, en Brasil, fue dedicada a su vida y obra.
Poesía
A Teus Pés (1982).
Luvas de pelica (1980).
Inéditos e Dispersos (1985).
Novas Seletas (póstumo, editado por Armando Freitas Filho).
Poética (póstumo, 2013)
Crítica
Literatura não é documento (1980)
Crítica e Tradução (1999) (2016)
Otros
Correspondência Incompleta
Escritos no Rio (póstumo, editado por Armando Freitas Filho).
Escritos em Londres (póstumo, editado por Armando Freitas Filho).
26 Poetas Hoje (antología de Heloísa Buarque).
Ediciones en español
Forma sin norma. Antología poética, traducción de Ángel Guinda (Olifante Ediciones de Poesía, Zaragoza, 2006).
Trótula di Ruggiero (Italia, S.XI), conocida posteriormente como Trótula de Salerno, fue una importante médica de la Edad Media y profesora en la Escuela de Salerno, uno de los pocos lugares en los que se permitía que hubiese profesoras y alumnas. Hoy en día le considera que fue la primera persona en el mundo en especializarse en Ginecología y Obstetricia.
Se sabe poco de su vida privada o de su recorrido vital, salvo cuestiones como que su esposo y sus dos hijos también fueron profesores en su misma escuela y que murió anciana en su ciudad natal. Sobre todo es conocida por sus libros. El más famoso es Passionibus mulierum curandorum (‘curación de las dolencias de las mujeres’) es un tratado sobre ginecología y obstetricia de 60 capítulos en el que aborda temas como la menstruación, la concepción, el embarazo, el parto y el control de la natalidad, además de diversas enfermedades ginecológicas y sus remedios. Se usó como texto obligatorio en las universidades hasta el siglo XIV.
Sus escritos dieron un paso de gigante en la mejora de la salud integral de las mujeres. Reflejaron ideas muy avanzadas para su tiempo. Por entonces se creía que la esterilidad de una pareja siempre era debida a la mujer. Trótula rebatió este prejuicio y teorizó que los hombres también podían ser estériles. También se atrevió a defender el suministro de opiáceos a las mujeres para atenuar el dolor durante el parto, una práctica que entonces era perseguida por las autoridades.
En su época, las universidades solo permitían el acceso a los varones y sus aportes a la medicina fueron ninguneados. Algunos estudiosos llegaron a dudar de que fuese una mujer y desde el siglo XIV sus obras se solían atribuir a un tal Trótulo (Trotulus).
Hoy nos felicitamos por conocer a Trótula de Salerno y también felicitamos en su cumpleaños a nuestra amiga África Bovaira Broch y le agradecemos la información sobre esta mujer referente a la que no conocíamos.
Helen Elizabeth Fisher (Manhattan, Nueva York, 31 de mayo de 1945) es una antropóloga y bióloga estadounidense. Investigadora del comportamiento humano en la Universidad Rutgers, ha estudiado el amor romántico desde un punto de vista científico durante aproximadamente 30 años. Antes de convertirse en profesora e investigadora de la Universidad Rutgers, fue asociada de investigación en el Museo Americano de Historia Natural, en Nueva York.
Helen Elizabeth Fisher es una de las más reconocidas en la biología del amor y la atracción. Actualmente es la erudita más referenciada en la comunidad investigadora sobre el tema del amor. En 2005 fue contratada por match.com para que ayudase a construir chemistry.com, sitio web que usó sus investigaciones y experiencia para crear sistemas de emparejamiento basados tanto en las hormonas como en la personalidad. Fue uno de los principales expositores en las conferencias anuales de TED de 2006 y 2008.6
El 30 de enero de 2009 apareció en el programa especial de 20/20 de ABC News Why Him? Why Her? («¿Por qué él? ¿Por qué ella?»),7 donde discutió sus más recientes investigaciones sobre la química cerebral y el amor romántico.
En su libro Why we love: The nature and chemistry of romantic love (Por qué amamos: Naturaleza y química del amor romántico), Fisher propuso la teoría de que la humanidad había desarrollado tres sistemas cerebrales principales para el apareamiento y la reproducción:
Lujuria: impulso sexual o libido.
Atracción sexual selectiva: amor romántico intenso de la etapa inicial de la relación.
Apego: sentimientos profundos de unión con un compañero a largo plazo.
El amor puede comenzar con cualquiera de estos sentimientos, según mantiene Fisher. Algunas personas tienen relaciones sexuales con una persona nueva y posteriormente se enamoran. Algunos se enamoran primero, y luego tienen relaciones. Otros comienzan con un sentimiento profundo de apego, que se transforma en amor romántico y en impulso sexual. Pero el impulso sexual evolucionó hasta permitir el apareamiento únicamente con un grupo de compañeros; el amor romántico evolucionó de tal forma que permite enfocar la energía del apareamiento sobre un solo compañero cada vez; y el apego evolucionó hasta permitirnos formar un vínculo de pareja y criar juntos a los hijos como un equipo.
Fisher discute muchos de los sentimientos del amor romántico intenso, y dice que comienza a medida que la persona amada adquiere un «significado especial». Entonces se focaliza intensamente sobre ella. La gente puede enumerar las cosas que no le gustan de su novio o novia, pero las aparta de su mente y se concentra en lo que adoran. Una intensa energía, euforia, cambios de ánimo, dependencia emocional, ansiedad ante la separación, actitud posesiva, y reacciones físicas que incluyen fuertes latidos del corazón, respiración acortada y ansia, según afirma la antropóloga, son elementos centrales de este sentimiento. Pero el más importante es el pensamiento obsesivo. Según sus propias palabras, «alguien acampa en tu cabeza».
Fisher y sus colegas han pasado a 49 hombres y mujeres por un escáner cerebral para estudiar las conexiones cerebrales del amor romántico: 17 que acababan de enamorarse locamente, 15 que acababan de romper la relación, y 17 que afirmaban estar aún enamorados después de 21 años de matrimonio.
Una de las ideas centrales de la investigadora es que el amor romántico es un impulso más fuerte que el sexual. Según sus palabras, «después de todo, si casualmente le pides a alguien que se vaya contigo a la cama y te rechaza, no entras en una depresión ni cometes suicidio u homicidio —pero en todo el mundo la gente sufre terriblemente tras el rechazo en una relación romántica».
También sostiene que ciertos antidepresivos pueden disminuir los sentimientos de amor romántico y apego (también disminuyen el impulso sexual).
Tanto los hombres como las mujeres usan el atractivo físico como una medida de cómo de 'buena' es una persona. Según imágenes del cerebro por resonancia magnética funcional publicadas en 2004, en las etapas tempranas de enamoramiento intenso se apreciaban claras diferencias entre el cerebro del hombre y la mujer. Los hombres, en promedio, tendían a mostrar más actividad en dos regiones del cerebro: una asociada con la integración de estímulos visuales, y la segunda relacionada con la erección del pene. Por su parte, las mujeres exhibían un aumento de actividad en varias regiones del cerebro asociadas con la evocación de la memoria o rememoración. Fisher especuló que la fuente evolutiva de tal fenómeno se encontraría en la necesidad de las mujeres de identificar a los hombres cuyo comportamiento a lo largo del tiempo les sugería que podrían ayudarla a criar a la prole.
En 2006, sus investigaciones con imágenes por resonancia magnética, cuando la gente estaba locamente enamorada, apareció en el artículo “Love - the Chemical Reaction”, mostrado en la portada del ejemplar de febrero de la revista National Geographic.
Cuatro tipos de personalidad
Fisher distingue cuatro tipos de personalidad, cada uno de los cuales ella asocia con una sustancia química del organismo:
