Acerca de nosotras ·
Mostrando entradas con la etiqueta Ecuador. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Ecuador. Mostrar todas las entradas

domingo, 26 de julio de 2026

Germania Paz y Miño escultora ecuatoriana


 Germania Paz y Miño (Quito, 1913-2002) fue una artista clave para la renovación de la escultura ecuatoriana. Su interés por el arte inició en Guayaquil, ciudad donde vivió parte de su infancia y allí estudió en los talleres de dibujo de José María Roura. 

En 1934 finalizó sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de Quito, obteniendo la Medalla de Oro Ministro de México, por sus méritos académicos y al poco tiempo se incorporó como docente. 

Su interés por la función social del arte la llevó a escribir dos importantes textos: ‘El arte como factor social’ y ‘Apuntes sobre el arte Mexicano’. En 1940, gracias a la gestión de Camilo Egas, obtuvo una beca de estudio en la New School for Social Research en Nueva York. 

Durante su estancia en USA, participó en varias exposiciones con propuestas marcadas por el Realismo Social. También estudió en el taller del escultor Seymour Lipton y en 1961 obtuvo el Gran Premio Adquisición del Galardón Mariano Aguilera.




 Reconocimientos 

 Paz y Miño ganó tres premios de relevancia: Medalla de Oro, Ministerio de México, en 1934; Tercer Premio en escultura en el Salón Mariano Aguilera, en 1936; y Gran Premio Adquisición en el Salón Mariano Aguilera, en 1961. Participó en 5 exposiciones individuales y 6 colectivas, entre ellas en el Pabellón Ecuatoriano de la Feria Mundial en Nueva York en 1940.




https://www.researchgate.net/figure/Fuente-Marta-Brunet-Germania-Paz-y-Mino_fig3_372424759

https://www.facebook.com/MuseoNacionalEcuador/posts/germania-paz-y-mi%C3%B1o-quito-1913-2002-fue-una-artista-clave-para-la-renovaci%C3%B3n-de-/3456241084656669/

Leer más...

martes, 19 de mayo de 2026

Carmen Amelia Pacheco Herrera semilla de buena gente



Carmen Amelia Pacheco Herrera (Cotopaxi, 19 de mayo de 1920- Ambato, 19 de mayo de 2021)  fue una madre y trabajadora ejemplar que lego al mundo su cuidado y su cariño trasformado ahora en 5 hijas y 3 hijos,  28 nietos, 56 biznietos y  27 tataranietos. Ella era la primera  de 8 hermanos  y seguro que apoyaba en casa a su madre en los cuidados de su prole  también .

Se  caso con 21 años y se separo con 45 años,  cuando su hijo menor  tenía 3 años y descubrió que su esposo comerciante tenia otra familia con once hijos en otra ciudad de Ecuador . 
Vivían  en  Zapotal provincia de Los Ríos, en Ecuador,  con los tres últimos  hijos . Los otros  hijos e hijas estudiaban en Ambato.  Su marido era comerciante  de telas, planchas... y  viajaba a diferentes lugares. En uno de esos lugares con otra mujer estableció una segunda familia con la que tuvo 11 hijos.
Habían comprado una finca en la que cosechaban café, cacao y frutas, más tarde Carmen Amelia decidió  irse a vivir a Ambato con sus hijos tras enterarse de la doble vida que su esposo tenia y  tras algún episodio violento . 

Carmen Amelia fue una emprendedora, la mayor parte de su vida la  dedicó, además de al cuidado de su familia  al comercio,  comprometida con sacar a todos sus hijos e hijas adelante.  
 Mujer ejemplar, responsable y  trabajadora  siempre  crio a sus hijos con valores   entre ellos la generosidad :   "en donde come uno comían  todos" . Considerada  una mujer  admirable para  quienes la conocieron;  Su enfermedad  final  unió más  a la familia, si cabe. Ella era su  pilar  fundamental.


Con el apoyo de sus hijos y, en especial de su hijo mayor,  siempre estuvo   pendiente  de que a ninguno nunca les faltara nada.

 Carmen más tarde comenzó a vender ropa interior a personas conocidas. 

Carmen Amelia junto a su familia en su 100 cumpleaños 

 Su hija Gina nos dice :  junto a mi madre jamás  supimos lo que es una necesidad, aunque mi padre le enviaba  poco dinero y no era suficiente y él  venía  muy poco .  Ella de un lugar llamado Pasa que era uno de  donde compraba  los animales traía  choclos, papás, carne, leche, huevos. Ella nunca compro nada por libras siempre en mi casa era el quintal de arroz, de azúcar,  su cartón  de aceite y jabón.

Paso el gran  terremoto del 1949 en Ambato , pero ella contaba que siempre buscó levantarse de las adversidades de la vida.

Nos inculcó que debíamos estudiar y trabajar para que en algún momento que nos casáramos no dependiéramos de nuestras parejas

La caracterizó su generosidad, la honradez, el respeto  para los mayores. Fue una mujer muy valiente. Ella siempre trabajó en el comercio.

Gina también nos cuenta como cuando fue a visitar a su padre con 9 años, con su hermana,  su madre les preparo una maleta con todo lo que necesitaba  nuevo. 

Hasta el final de su vida siguió cuidando a su familia en la manera que podía . Dando amor a  sus nietos y a sus bisnietos, entre ellos  Alejandro a quien  cuidó mientras su mamá estudiaba.





Leer más...

miércoles, 15 de octubre de 2025

Lourdes Tiban abogada y política ecuatoriana




Lourdes Licenia Tibán Guala (Salcedo, 15 de octubre de 1969) es una abogada y política ecuatoriana. Actualmente es la prefecta provincial de Cotopaxi, cargo que ocupa desde el 14 de mayo de 2023. Es considerada una de las líderes más importantes del movimiento indígena en Ecuador.

Fue miembro del Foro Permanente de las Naciones Unidas para las Cuestiones Indígenas entre 2017 y 2022. Además, fue asambleísta nacional por la provincia de Cotopaxi desde 2009 hasta 2017, destacándose como una de las principales figuras de la oposición durante el gobierno de Rafael Correa.

Nació  en la comunidad indígena de Chirinche Bajo, en el cantón Salcedo, provincia de Cotopaxi. Quedó huérfana de madre a los 14 años y trabajó en huertas familiares y como empleada doméstica en Ambato. A los 19 años comenzó sus estudios secundarios a distancia. En 2002 se graduó como Doctora en Jurisprudencia por la Universidad Central del Ecuador y en 2007 obtuvo una maestría en Ciencias Sociales por la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (FLACSO).


Comenzó su carrera política en 1997 como asesora del diputado Leonidas Iza. Más tarde fue subsecretaria de Desarrollo Rural en el Ministerio de Bienestar Social durante el gobierno de Lucio Gutiérrez, cargo que abandonó cuando se rompió la alianza entre el gobierno y Pachakutik. En 2005, se convirtió en secretaria ejecutiva del Consejo de Desarrollo de las Nacionalidades y Pueblos del Ecuador (Codenpe), puesto que desempeñó hasta 2009.

Su renuncia al Codenpe ocurrió en medio de críticas del presidente Rafael Correa, quien la acusó de malgastar fondos del organismo en protestas contra el régimen. Tibán denunció la eliminación del presupuesto del Codenpe y señaló que los ataques del presidente eran represalias por su participación en marchas contra la Ley de Minería impulsada por el gobierno.

Tras su salida del Codenpe, Tibán anunció su candidatura a la Asamblea Nacional por la provincia de Cotopaxi, logrando una curul en las elecciones de 2009. Durante su tiempo en la Asamblea, fue parte de la Comisión de Derechos Colectivos, Comunitarios y la Interculturalidad.

Oposición al gobierno de Rafael Correa
Tibán se destacó como una de las principales opositoras al gobierno de Correa. En 2011, fue una de las promotoras de la campaña por el "No" en el Referéndum constitucional y consulta popular. También abogó por la amnistía para los llamados "perseguidos políticos" del 30-S, entre ellos su hermano.

En agosto de 2012, denunció la supuesta venta de firmas de inscripción de partidos ante el Consejo Nacional Electoral, aunque afirmó no tener información clara sobre los ofertantes. El presidente Correa criticó su denuncia, y la Fiscalía la convocó a declarar junto con otros funcionarios.


En la antesala de las elecciones legislativas de 2013, Tibán fue seleccionada como precandidata presidencial por Pachakutik, pero posteriormente encabezó la lista de asambleístas nacionales, logrando ser reelecta. En 2017, fue nuevamente elegida como precandidata presidencial por Pachakutik, aunque más tarde se decidió apoyar la candidatura de Paco Moncayo, de la Izquierda Democrática.



Leer más...

sábado, 31 de mayo de 2025

Ketty Romo-Leroux G. jurista ecuatoriana



Ketty Yolanda Romo-Leroux Girón (Guayaquil, 1936 - Ibídem, 31 de mayo de 2019) abogada figura pionera del feminismo en Ecuador

 Como jurista luchó por la equidad de género y que las mujeres tuvieran, por ejemplo, igualdad de derechos en el matrimonio, como autora de libros, su última obra fue ‘Apuntes ideológicos’, en 2017, en la que recogía sus textos publicados en diferentes medios de comunicación.

Romo-Leroux se graduó de Doctora en Jurisprudencia el 12 de diciembre de 1967, además de abogada fue Licenciada en Ciencias Sociales y Políticas, habiendo hecho su  bachiller en Ciencias de la Educación por el Colegio Rita Lecumberri.​

Fundó la Asociación Jurídica Femenina de Guayaquil en mayo de 1966, organización pionera de las reivindicaciones legales de las mujeres.

En su estudio "La mujer, dura lucha por la igualdad" publicado en la Universidad de Guayaquil en 1983, resalta la participación de las mujeres al lado de los hombres, políticos importantes y rescata su presencia en los hechos trascendentes.

Ketty Romo-Leroux fue la primera ministra jueza de la Corte Superior de Justicia de Guayaquil de 1988 a 1993, notaria décima novena del cantón Guayaquil de 1995 a 2013 y profesora de la Facultad de Jurisprudencia de la Universidad de Guayaquil. Durante sus últimos días fue columnista del diario El Telégrafo.

Tuvo 4 hijos naturales María Fernanda, Lorena y Gustavo Morales, además de su hijo de corazón Nelson Carrión

Reconocimientos 

En 1998, Romo-Leroux recibió una condecoración del Congreso Nacional por su lucha por los derechos de la mujer y en 2002 fue reconocida por su lucha a favor de una sociedad más justa y equitativa.

Ivonne Núñez, jueza de la Corte Provincial en Guayas y quien fue su  alumna, dijo que la recordará por sus enseñanzas de derecho y el entusiasmo para ser profesional.

Anunziatta Valdez, de la organización Contrato Social por la Educación: “Todas las mujeres que hemos luchado por los derechos sentimos una gran pérdida porque Ketty fue pionera en esa lucha”. 

https://es.wikipedia.org/wiki/Ketty_Romo-Leroux
Leer más...

jueves, 23 de enero de 2025

Martina Carrillo afrodescendiente ecuatoriana que busco buen trato para las y los esclavizados


Martina Carrillo (Ibarra, 1750-1805) fue una activista ecuatoriana que defendió los derechos del pueblo negro y se rebeló contra  el mal trato a las personas esclavas. Posteriormente, fue reconocida como heroína del pueblo afrodescendiente.

Carrillo nació en Valle del Chota, en una hacienda llamada La Concepción, donde trabajaba de una forma forzada hasta iniciar su lucha por unas condiciones dignas de vida para su pueblo.​ En enero de 1778, una delegación de afros huyó a Quito para reclamar a José Diguja, Presidente de la Real Audiencia de Quito, sus derechos. Entre las reivindicaciones de esta comitiva se encontraba el tener una buena alimentación, vestimenta, así como días libres para trabajar sus huertas (chacras). Al regresar de este viaje, la delegación fue castigada severamente.

La continuidad de lucha del pueblo afroecuatoriano la llevó a cabo el hijo de Carrillo de nombre Francisco que prosiguió su rebelión ante la esclavitud. En el año 1807 de la misma forma que había ocurrido con su madre fueron castigados por reclamar sus derechos. Carrillo fue precursora de la gran historia de lucha de los pueblos negros, resaltando como la primera mujer negra en la historia ecuatoriana, reconocida en Latinoamérica como una mujer con coraje, para acabar con la esclavitud inhumana de los hacendados.



Reconocimientos

Carrillo fue reconocida por su lucha por los derechos fundamentales del pueblo afroecuatoriano por parte de Secretario Ejecutivo de la Corporación de Desarrollo Afro Ecuatoriano (CODAE) José Chalá, recordó a Alonso de Illescas y Martina Carrillo, héroes del pueblo afrodescendiente en octubre del 2012.

En 2013, en nombre de Martina Carrillo fue inaugurado el primer Centro Infantil del Buen Vivir (CIBV) por el Ministerio de Inclusión Económica y Social "MIES".

https://es.wikipedia.org/wiki/Martina_Carrillo

Leer más...

sábado, 18 de enero de 2025

Alexandra Ayala Marín comunicadora ecuatoriana comprometida con los derechos las mujeres

  
Alexandra Ayala Marín ( 11 de junio de 1948- 16 de enero de 2025 ) fue una destacada comunicadora ecuatoriana comprometida con la lucha de las mujeres . Fue máster de l’École des Hautes en Sciences Sociales, de París, Francia; licenciada en comunicación de la Université de Paris III y estudios de periodismo en las universidades de Guayaquil y de Santiago de Chile.

Alexandra Ayala Marín fue Directora del Área de Investigación de CIESPAL, entre 2009 y 2014, escribió varios artículos para la Revista Chasqui. Además, coordinó el equipo Obitel-Ecuador, coordinadora articulista del desaparecido diario Hoy, de Quito; consultora de la ex Oficina para la Región Andina del Fondo de Desarrollo de las Naciones Unidas para la Mujer (Unifem), hoy ONUMujeres, y de otros organismos nacionales e internacionales. Asesoró la Campaña de Naciones Unidas por los Derechos Humanos de las Mujeres. Fue Directora e investigadora del Centro de Planificación y Estudios Sociales (CEPLAES), corresponsal de Fempress, agencia de prensa latinoamericana de la mujer, con sede en Santiago de Chile, coautora de varias publicaciones, entre las cuales, de la Enciclopedia Ecuador a su Alcance – Espasa Siglo XXI. Ejerció la docencia, el periodismo en diarios y revistas diversas.

 Tuvimos  el placer de conocer a Alexandra  en torno al  2015 en un congreso en Quito, posteriormente mantuvimos contactos con ella sobre diversas mujeres ecuatorianas como Zoila Ugarte de Landívar. Observamos al saber de su muerte que en su perfil de Facebook aparece  como segunda nota una referencia a nuestro  trabajo sobre  Mary Daly , otra gran feministas.

Nos ha entristecido mucho su temprana partida y desde aquí agradecemos su trabajo feminista tan importante y necesario.

Traemos un texto  suyo en que nos habla de las conexiones entre una gran mujer de las letras española y su propia abuela :


ANIVERSARIO 124 DEL NACIMIENTO DE MARÍA MOLINER, AUTORA DEL DICCIONARIO DE ESPAÑOL, quizás el más consultado de nuestra lengua.

No voy a olvidar el año de su nacimiento, 1900, el mismo en que nació mi abuela Anita Balda Alvarado viuda de Marín Sotomayor. 

Nacíamos al S. XX, el de los grandes inventos o el desarrollo de artefactos modernos, como el automóvil, la luz eléctrica, el cine, la radio, la televisión, los electrodomésticos...

No sé si doña María habrá sido dulce y discreta, como lo fue mi abuelita, pero si algo se conoce de ella, la autora, es su enorme tenacidad y paciencia para elaborar una obra que, entre tarea y tarea doméstica,  concluyó al cabo de algunos años. 

Y allí está ese legado monumental, el Diccionario de María Moliner, como se lo conoce, que sigue  contribuyendo a mejorar el uso del idioma español en todo el mundo hispanohablante.

Gracias, doña María, por sus inquietudes tempranas y duraderas, que resisten y resistirán, estoy segura, la indiferencia de las generaciones actuales, ante el uso correcto del segundo idioma más hablado del mundo.

Gracias, abuelita, porque llenaste mi mundo personal y privado, de afectos permanentes y de expresiones verbales antiguas, que hoy valoro más que antes,  como más que antes valoro hoy el uso correcto del idioma, como homenaje, además, al trabajo intelectual e incansable, de una mujer que con su tarea de interiores, saltó al mundo de lo público y se inmortalizó.

Gracias, gracias, gracias!!! (AAM).




Traemos también textos que la despiden dejando de relieve cuan importante fue su vida y su trabajo: 


- Me duele la vida, 
aquella que se quedó suspendida.....
Partió a poblar el universo un alma noble, brillante, solidaria.
Compañera de recorridos por los valles y calles de este Quito y su bello azul del cielo, de compartir salas de cine, cafés en tardes interminables, donde nunca faltó un tema para tratar, desde los dolores y desencuentros de la política hasta los errores y amores infinitos a nuestros hijos...
Se fue mi maestra, mi guía, aquella mujer firme, tozuda, valiente.
Nació para escribir, nació para luchar, nació para defender a las mujeres y sus derechos.
Se fue una gran mujer, dejó un enorme vacío.
Dónde anidarán sus proyectos? ¿Dónde reverdecerá su luz?.... Seguro..., será junto a las estrellas.
Te voy a extrañar mucho, muchísimo querida Alexandra Ayala-Marín Vuela alto querida amiga

·
-Sin habernos conocido en persona con Alexandra, ella tuvo la bondad de escribirme siempre en fechas especiales como mi cumpleaños y el inicio del año. Soy admiradora de su trabajo pionero en los estudios de género y en el periodismo feminista, de referencia para quienes dedicamos nuestra vida a la investigación de la historia de las mujeres. La sentí siempre como una compañía cálida, de una amabilidad dulce y de una gran inteligencia y, como ella misma decía: "perspicacia feminista". Lamento no haberla abrazado en persona, alguna vez, y no haber sido más constante en nuestras comunicaciones. Mi admiración y cariño profundos por Alexandra Ayala-Marín, quien escribió una memorable nota luctuosa cuando falleció otra inteligencia feminista, Raquel Rodas Morales, sentido texto en el que contaba la gesta colectiva ese proyecto siempre inacabado y éticamente impostergable de escribir nuestra historia como mujeres y feministas, la memoria de las organizaciones y personas que quizás nunca tuvimos ni tendremos más en común que ser mujeres en una sociedad patriarcal y no estar conformes con eso. Gracias a ella y a sus textos, a su hermosa sonrisa, a sus fotos cinematográficas de su estancia en París, que me hicieron soñar en algo que jamás viviré, gracias siempre a todas las mujeres que no sólo decidieron ser feministas sino aceptar en sus vidas los costos personales y políticos de una postura de vida gracias a la que nosotras y las que nos siguen podemos no sólo ir por aquellos espacios vedados, sino construir un pensamiento colectivo que se teje en el diálogo y en la emoción compartida. Ya sea en la indignación, en las risas o en todo eso. Descanse en paz mi querida amiga virtual y maestra. Pepita Machado


- Que duro saber que mi querida amiga Alexandra Ayala-Marín vuela alto. Mi admiración, respeto y cariño por su sabiduría. Que el infinito la acoja y la mime. Abrazos a su familia y amigos


- Que pena, la Ale Ayala, la vamos a extrañar mucho. Diferencias y concordancias como es la vida misma, teniéndose, encontrándose, extrañándose. Lágrimas por tí, querida Ale, agradeciendo tu vida y tus aportes .  Nela Meriguet Martínez

- Qué dolor!!! La partida de nuestra querida amiga y compañera de trabajo Alexandra Ayala-Marín deja un vacío profundo y un gran ejemplo de entrega, amistad y profesionalismo. Su calidez, dedicación y alegría iluminaron cada momento compartido, dejando recuerdos imborrables en quienes tuvimos el privilegio de conocerla en UNIFEM.

-Que noticia triste 😥 😢 nuestra valiente luchadora feminista partió perdida irreparable pero dejó el camino a seguir con su militancia con la pluma vamos a continuar 💪 💚 su andar te extrañamos mucho querida Alexandra Ayala-Marín .
Cecilia Torres


-Recién estoy respirando y haciendo memoria de Alexandra 🎈
No quiero abatirme. Guardo su riqueza íntegra, vehemencia para encajar cada parte suelta de un hecho. Como Agatha Christie del menaje político con cartografía documental y picardía sin tregua.
Eso es lo que en los últimos tiempos ya no encontré en ella. Me dolió mucho no tener la comodidad para que pueda subir a ésta casa para disfruta al balcón guayaquileño para dejar que escapen sus molestias y se las llevará el viento.
Eso no pude decirle porque las redes sociales y chats cargan las palabras con emoticones solubles de amistades únicas.




-Me duele la partida de Alexandra Ayala Marín. Ella era y seguirá siendo mente, corazón y alma. Una persona extraordinaria que me deja profundamente triste. Adiós amiga, maestra, hermana, tu lucha continúa en tus huellas qué nos guían. Ruth Zaida Crespo Regalado



-Duele la partida de Alexandra firme defensora de los derechos de las mujeres, en especial, y sensible a las necesidades de la colectividad nacional. Descanse en paz.



-Qué lamentable conocer el fallecimiento de Alexandra Ayala. Siento mucho su partida aunque queda todo un bagaje de publicaciones que recogen sus ideas, iniciativas, pensamiento y lucha. Paz en su tumba.

-Tuve la suerte de matarme de risa con ella muchas veces. Escuché su charla de feminismo en el Ecuador en Braganza, los “putalleres” en el Cumandá y en casa de la Nela. Y le compré galletas María durante la pandemia. Siempre recordada💜 Eli Vásquez 

-Alexandra nos deja un gran legado. Un abrazo para su familia

-En realidad es una gran pérdida para el país; especialmente para el movimiento feminista.

Podemos escucharla hablar cobre la declaración de Seneca  Falls en  el video realizado por Nela Meriguet Martínez para  Cuerpos Distintos, Derechos Iguales.   : https://www.facebook.com/eli.vasquez.796/videos/9011546042255574

https://ciespal.org/alexandra-ayala-marin/ 

https://www.heroinas.net/2012/01/seneca-falls-la-primera-convencion.html

Leer más...

miércoles, 26 de junio de 2024

Delia Caguana, Viceprefecta de Chimborazo

 


Delia Caguana (1973-26 de junio del 2020) es tan simpática, y su vida tan interesante, que no importa qué se tenga que hacer para encontrarse con ella: cambiar el sitio de encuentro, a última hora, y viajar 50 minutos para lograrlo; o buscarla en todas las puertas del Mercado Santa Clara. Delia, de la etnia puruhá, actualmente es la presidenta de la Confederación del Movimiento Indígena de Chimborazo. Delia tiene un magnetismo, que hace que la gente se detenga en la calle a hablarle. Es dueña de una energía especial; seguramente la misma que usa para curar, y la misma que le permite decirme, poco antes de despedirnos:“Báñate en una cascada, abraza un árbol”.



Vengo trabajando desde que tengo 12 años, que fui tesorera en la escuela donde terminé la primaria; luego fui presidenta de los catequistas en mi comunidad; después presidenta de la pastoral indígena de mi parroquia. Estuve en el Centro de Formación Monseñor Leonidas Proaño, en donde tuve la oportunidad de prepararme gracias al apoyo de una hermana francesa que me ayudó para que sea buena dirigente y buena compañera.

Desde pequeña me decían Mama Delia; no sé por qué, pero siempre lo hacían y me pedían que les representara, que me preparara, que fuera a talleres para saber cómo liderar a la comunidad. Pero yo les decía que no podía porque a mis padres no les gustaba que vaya para allá. Yo para salir a cualquier lugar tenía que dejar haciendo los quehaceres domésticos; dejar hierbas para los animales.

A mí me dicen que siempre ando sonriendo, que no soy brava y que soy trabajadora. Siempre me gustó trabajar la tierra, me gustaba llevar a pastar a los borregos, y por eso mis abuelitos me llegaron a querer mucho más que a otros nietos. Yo tenía ese amor por servir, con cariño, por mis abuelitos, que me enseñaron a que siempre sonría; viví con ellos hasta tener 18 años, porque no me enseñaba a vivir con mis papás.

Con la ayuda de monseñor Víctor Corral Mantilla me fui a Suecia para prepararme y predicar la palabra de Dios, celebrar las fiestas, dar hostias, hablar con los enfermos. Cuando volví trabajé dos años, pero un sacerdote me hizo la vida imposible, no me quería dar las hostias. Entonces yo tenía que ir corriendo donde Monseñor para que me ayude; él me decía: si no quiere dar las hostias el padre, yo voy a mandar. Y me las mandaba. Me gustaba trabajar con los católicos, me mandaban a las comunidades lejanas; y no solo iba a dar hostias sino que hablaba de temas sociales y económicos, para fortalecer nuestra economía con nuestra tierra, agua y semillas.

Después de que regresé de Suecia, a los 28 años, entré a la secundaria. Terminé el bachillerato y luego estudié para ser tecnóloga en Medicina. Es que por estar en las organizaciones no he estudiado (se ríe), y ahora me arrepiento (sigue sonreída). Y estoy soltera porque mi compromiso ha sido siempre con las organizaciones, porque conocí el documento de monseñor (Leonidas) Proaño, que hablaba de la iglesia liberadora, de los movimientos sociales.

Llegar a este espacio no fue fácil, tuve que pelear con bastantes hombres dirigentes de mi provincia y si me equivoco puede que después digan: “No, las guambras no sirven”. Pero mi sueño es que las guambras y los mayores sirvamos y trabajemos por el bienestar de nuestro pueblo.

 Tania Macera escribió  a la partida de Delia   :

Delia Caguana viceprefecta de Chimborazo se ha marchado. Durante la emergencia su trabajo se centró en llegar con alimentos a las comunidades indígenas y campesinas de su provincia. Delia fue inspiración y fuerza en todo el proceso de construcción y debate de las Reformas al Código de la democracia que la asamblea nacional aprobó a finales de 2019 y que se sellaron una vez que pasó por el ejecutivo. Aprendí tanto de tí Delia querida, tu partida me duele y te lloro porque fuiste de las mujeres políticas de este país maravillosas, generosa, crítica. El último mensaje tuyo en mi móvil dice: ven a verme, hagamos el taller sobre reformas y sigamos debatiendo sobre Violencia Política de Género. La maldita pandemia limitó que fuese y la misma pandemia te ha arrebatado la vida. Vuela alto, llega lejos. Te extrañaré y me harás muchísima falta.


https://elespectadorchimborazo.com/delia-caguana-fue-considerada-como-persona-no-grata/

https://www.elcomercio.com/tendencias/deliacaguana-mujeres-40anos-testiomonio-movimientoindigena.html

Leer más...

domingo, 14 de abril de 2024

María Fernanda Ampuero escritora ecuatoriana




María Fernanda Ampuero (Guayaquil, 14 de abril de 1976) es una escritora y periodista ecuatoriana. Ha publicado tres obras y varios artículos en diferentes diarios y revistas de distintos países. Vivió en España y México. En julio de 2019 se convirtió en la Gerenta del Plan Nacional del Libro y la Lectura José de la Cuadra del Ministerio de Cultura de Ecuador.


María Fernanda es una periodista y escritora guayaquileña, que se ha desempeñado profesionalmente en varias áreas de la comunicación.  Su segundo libro fue , "Permiso de residencia. Crónicas de la migración ecuatoriana a España", editado por La Coracola Editores. Este trabajo recoge una serie de historias vivenciales desde su mirada de migrante. Esta joven de 36 años, que forma parte de antologías de cuento en España, Cuba, Perú, Argentina, México, Dinamarca y Estados Unidos, es colaboradora habitual de la revista Gatopardo, de México; SoHo, de Colombia; Etiqueta Negra, de Perú; y en España escribe para la revista Yorokubu. En Ecuador, ha trabajado en importantes medios impresos, como El Universo, El Comercio, Expreso y las revistas Vistazo, Mundo Diners y Fucsia. 
Sus originales crónicas, traducidas al inglés, alemán, italiano y portugués, se han publicado en las magazines internacionales Samuel, de Brasil; Internazionale, de Italia; y Frontera D y Quimera, de España. Por esta razón, en el 2012 fue nombrada como uno de los 100 latinos más destacados de España, y el mismo año recibió el premio de la Organización Internacional de las Migraciones para la Mejor Crónica sobre migración. Asimismo, la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI) la eligió para representar a los artistas migrantes en su catálogo y en encuentros en Santiago de Chile y en Quito. 


María Fernanda Ampuero ha sido reconocida con varios premios, como el Premio Joaquín Gallegos Lara por su libro Pelea de gallos, el premio Hijos de Mary Shelley con su cuento ¿Quién dicen los hombres que soy yo?.​en 2015; el premio Cosecha Eñe por el relato de Nam, en 2016. El relato habla sobre las primeras experiencias sexuales y el amor lésbico.
 


María Fernanda Ampuero nació en Guayaquil, Ecuador, provincia de Guayas. Durante su infancia habitó en el barrio de Los Esteros.

Ampuero mostró interés por los libros desde su infancia. Al terminar sus estudios secundarios decidió estudiar literatura en la universidad. Ingresó a esta carrera por afinidad, pero apuntaba a ser profesora para ganarse la vida. “Estudiaba para dar clases. A mí me gustaba escribir, leía, y había que ganarse la vida”.

Realizó sus estudios superiores en la Universidad Católica de Santiago de Guayaquil, donde compartió clases con escritores como Solange Rodríguez,  María Paulina Briones, entre otros.​

Un taller de periodismo, dictado por periodistas de la BBC, representó una oportunidad importante para Ampuero. En el taller se dictaba producción radial, una disciplina que le resultaba muy distante a la autora. Sin embargo, en el curso Ampuero encontró un espacio para hacer pequeñas crónicas y relatar historias. 

Ingresó a la redacción del diario El Universo, entidad a cargo de la emisora radial. Se le incluyó en la sección de economía, lo que no fue del agrado de Ampuero. “Me pusieron en economía. Esta es una parte absolutamente horrible de mi vida, que la recuerdo con espanto“.​ Con todo, su talento no pasó desapercibido para los editores, quienes le dieron la oportunidad de redactar historias a su gusto, temas humanos y coloridos.v “Estaba en mi papayal, porque eran temas humanos, cercanos. Era muy divertido, en primera persona, me metía a los recovecos de la ciudad a explorar…”.

En diciembre de 2004 Ampuero viajó a España con la intención de ser testigo del proceso de migración de principios del siglo XXI de ecuatorianos hacia ese país. Se encontró con una cultura completamente ajena a la suya y se vio incluida en la categoría de “extranjera”. “Ser extranjera pobre es lo que es ser inmigrante. No tiene nada de romántico ni nada de atractivo, ni interesante, ni folclórico”. En España no tuvo la facilidad que esperaba para encontrar trabajo, pero logró abrirse camino en Madrid con su escritura.


En 2011 publicó su primer libro, titulado Lo que aprendí en la peluquería, donde reunió una serie de artículos y crónicas que había publicado por casi una década en la revista Fucsia. En las mismas relata su experiencia como migrante, sus relaciones personales, además de críticas al machismo y reflexiones sobre la condición de las mujeres. El nombre del libro nació como referencia al aire de camaradería y confianza que usualmente se vive en las peluquerías.​

En 2012 ganó el premio Ciespal de Crónica y el de la Organización Internacional de las Migraciones (OIM) a la Mejor Crónica del año.​



En 2018 publicó su primera colección de relatos, Pelea de gallos, donde retrata la cruda realidad que se vive en el continente americano, problemas de violencia, desigualdad e hipocresía de la sociedad que se vive todos los días a nivel global.​​ El lenguaje con el que se maneja la obra está fuera de relacionarse con algún modismo o jerga que identifique en qué nacionalidad transcurre la historia de los personajes, logrando que el lector pueda relacionarlo a su entorno.

Pelea de gallos se convirtió en un éxito crítico luego de su publicación, consolidando el nombre de Ampuero entre lo más destacado de la narrativa latinoamericana contemporánea. La obra fue elegida como una de los diez mejores libros de ficción de 2018 en un artículo de The New York Times  además de ganar el Premio Joaquín Gallegos Lara al mejor libro de cuentos del año.




El 31 de julio de 2019 el Ministro de Cultura de Ecuador, Juan Fernando Velasco, nombró a Ampuero gerenta del Plan Nacional del Libro y la Lectura José de la Cuadra,1​ sucediendo en el cargo a Édgar Alan García. En esta función, Ampuero organizó la XII Feria Internacional del Libro de Quito, en diciembre de 2019, con un presupuesto de USD 700 000 y una duración de 5 días.17​18​ Se rindió homenaje a Alicia Yánez Cossío, Lupe Rumazo, Sonia Manzano y a la editorial El Conejo17​ y se promovió la lectura en los niños.18​ Hubo más de 70 invitados nacionales y 30 extranjeros; entre ellos, los ilustradores Liniers y Montt, los escritores William Ospina y Alberto Chimal o el booktuber español Sebastián García Mouret.


A María Fernanda Ampuero la podemos conocer por sus escritos, que se basan en la literatura ecuatoriana contemporánea, que es el causas de publicación en los últimos 20 años y relata su afán de extender -internacionalmente- las fronteras con sus publicaciones y libros fundamentado en su apotegma el cual nos explica que lo más importante es la calidad de las obras mucho más que el prestigio del autor. En sus palabras María Fernanda recalca que “lo más importante es escribir bien y nada más”, no intentar representar a nadie.

Lo que ella busca sembrar en sus escritos, es que los lectores se den cuenta de lo interesante que resulta ser; la Crónica (género periodístico) o No ficción (literatura). Por otra parte, ella nota que la mejor manera de vivir es leyendo, y que para ella y para todo escritor no hay nada mejor que dar a la gente la posibilidad de encontrarse y encontrar al mundo en un libro.​

En sus talleres, María Fernanda Ampuero busca la manera de acercarse a temas “atroces” como casos de acoso sexual a menores, casos de violaciones, casos de feminicidio casos de violencia intrafamiliar. Subraya que no es fácil publicar estos temas para llegar a los lectores ya que involucra trazar una línea muy intensa entre el periodismo y el amarillismo. Lo que se busca es usar las mejores herramientas disponibles para que la historia toque al lector y convierta su realidad, y así esas situaciones “atroces” cambien a futuro. Esto debe ser realizado Off the record, sin que nadie manipule o tenga que decir como debe ser dicho.






Leer más...

domingo, 26 de noviembre de 2023

Marianela Isabel Rivera Freiré #NiUnaMenos #VivasNos Queremos




Marianela Isabel Rivera Freiré (1980-26 de noviembre de 2016) fue una mujer ecuatoriana, víctima de  feminicidio.  Según el diario La Hora, su cuerpo fue encontrado sin vida en la parroquia Izamba, al norte de Ambato, Ecuador  el 26 de noviembre de 2016.

Según el parte policial la causa de su muerte habría sido asfixia por ahorcadura, ya que en su cuello se evidenciaba un surco depresivo incompleto y además tenía marcas de un golpe en la región occipital izquierda de la cabeza.


Todas las investigaciones desde aquella ocasión apuntaban a que su exconviviente Galo Hernán Moya, habría sido quien le causó la muerte.

Con posterioridad a la fecha de su asesinato encontramos noticias que indicaban que :

Se desconoce el paradero del agresor, quien es el último de la lista de las diez personas más buscadas en Tungurahua por parte del Ministerio del Interior.

Las imágenes de Marianela nos interpelan como sociedad a siete años de su asesinato haciéndonos que nos cuestionemos si estamos  actuando para evitar que crímenes como el de ella se repitan .




Dice la nota de la prensa : "Los celos presumiblemente habrían hecho que Galo Germán Moya  asesinara a quien hasta hace un mes era su conviviente, Marianela Rivera Freire, de 36 años".
Nos cuestionamos si desde la escuela, el municipio, la gobernación , la universidad son conscientes de la necesidad de trabajar para que crímenes así no se repitan .

Nos preguntamos si la policía actuó con celeridad a la hora de buscar al asesino y si el sistema judicial ha pretendido hacer justicia y reparar en lo posible los inmensos daños caudados con la muerte de Marianela Isabel .
Desde aquí nuestro abrazo y apoyo  a su familia y allegados 

Seguiremos trayendo su rostro cual llamado de atención, visibilizando lo espantoso de su asesinato , insistiendo en el necesario compromiso social para cambiar unos valores que parecen hacer entender que unos celos ocasionen un asesinato , sin destripar el abuso de poder y el inmenso machismo que significa ser capaz de matar a una mujer por que no se deja dominar o controlar .

Seguiremos gritando #NiUnaMenos #VivasNos Queremos
Leer más...

miércoles, 11 de octubre de 2023

Lupe Rumazo escritora

Lupe Rumazo Cobo (Quito, 14 de octubre de 1933) es una escritora y crítica literaria ecuatoriana. Su obra, que abarca principalmente los géneros narrativo y ensayístico, ha sido alabada por autores como Ernesto Sabato, César Dávila Andrade, Leopoldo Zea y Juana de Ibarbourou; a pesar de lo cual ha pasado casi desapercibida en Ecuador.

Rumazo nació en Quito. Es hija del historiador y escritor ecuatoriano Alfonso Rumazo González y de la pianista Inés Cobo Donoso. Sus libros han sido prologados por autores como Ernesto Sabato, Juana de Ibarbourou y Benjamín Carrión. Reside en Venezuela.

Ha sido miembro correspondiente de la Academia Ecuatoriana de Lengua, del Centro de Investigación y de Estudios Comparativos Ibero-Franceses (Sorbonne Nouvelle, París, Francia), Casa de Cultura Ecuatoriana, Sociedad Europea de Cultura, Instituto Internacional de Literatura Iberoamericana (Pittsburgh), Círculo de Escritores de Venezuela.

Fue finalista en el Premio Internacional de Novela “Rómulo Gallegos” de 1989, con la novela Peste blanca, peste negra, mención de honor en la Bienal de Literatura “José Rafael Pocaterra” (Venezuela, 1980), por su libro Carta larga sin final, candidateada al Premio Internacional “Gabriela Mistral” – Mención Literatura y Filosofía, convocado por la OEA en 1995 y candidateada al Premio Nacional del Ecuador Eugenio Espejo, 2008 y 2010.

En 1956 se casó con el violinista Gerardo Alzamora Vela, director del Conservatorio de Música de Quito, a quien conoció en Colombia. Tiene tres hijos.





Obras

Entre sus libros publicados se cuentan:

En el lagar; ensayos (1962)

Sílabas de la tierra; cuentos (1964)

Yunques y crisoles americanos; ensayos (1967)

Rol beligerante; ensayos (1974)

Carta larga sin final; novela (1978)

Peste blanca, peste negra; novela (1988)

Vivir en el exilio, tallar en nubes; ensayos (1992)

Los Marcapasos; ensayos (2011)

Escalera de piedra; novela (2021)



https://es.wikipedia.org/wiki/Lupe_Rumazo

https://web.archive.org/web/20190920150934/https://www.eltelegrafo.com.ec/noticias/cultura/10/lupe-rumazo-ferialibro-ecuador

https://www.elcomercio.com/tendencias/cultura/escalera-piedra-obra-lupe-rumanazo.html

https://www.facebook.com/photo/?fbid=10159404440898617&set=a.67840463616
Leer más...

sábado, 22 de julio de 2023

Yela Loffredo Rodríguez escultora ecuatoriana

 Yela Loffredo Rodríguez (Guayaquil, 22 de julio de 1924​ - Ibidem, 16 de mayo de 2020)​ fue una escultora ecuatoriana, fundadora de la "Asociación Cultural Las Peñas" y directora del Museo Municipal de Guayaquil, considerada un símbolo del arte guayaquileño.

Yela Loffredo Rodríguez, conocida como la "madre de los artistas",​  fue hija de Salvatore Loffredo Calabrese, italiano y Julia Rodríguez Coello, ecuatoriana.

A la edad de cuatro años, Yela tocó por primera vez la mezcla de papel y engrudo, dado que sus hermanos mayores elaboraban caretas para los años viejos. Así empieza su desarrollo por una carrera de escultora aunque  también se desarrolló en varios ámbitos, tales como pintura, grabados, música, esculturas

En 1936, a la edad de doce años, su vida es marcada por el fallecimiento de su padre. Tres años después (1939) estudió en el Colegio Nacional Guayaquil y tomó cursos de ballet.

En la década de los cuarenta conoció a Paúl Klein Wolf, un joven inmigrante de orígenes judío-alemán,​ quien se convertiría en su esposo. .

Fruto de su matrimonio con Paul Klein, tuvo cinco hijos, un varón y cuatro mujeres, nietos, bisnietos, también marcados por el arte. 

En 1965 viajó a Estados Unidos para tratar una enfermedad de una de sus hijas, viaje que le permitió conocer  Greenwich Village en el distrito de Manhattan, vislumbrando inmediatamente que algo parecido se podría realizar en su natal Guayaquil, en el barrio Las Peñas.

Uno de sus logros fue unirse junto a otros artistas para conformar lo que hoy se conoce como “Asociación Cultural Las Peñas”, siendo su primera edición en 1966 y en donde actualmente se realizan exposiciones de pintura y escultura cada 25 de julio. Esto con el objetivo de enriquecer y motivar el arte en la urbe porteña. A partir de ese año se realizaron anualmente varias exposiciones en el que se mostraba obras de artistas nacionales. Es por esta actividad de mecenazgo, que se la catalogó como "la madre de los artistas".

En 1979 fue nombrada directora del Departamento Cultural de la Escuela Superior Politécnica del Litoral (Espol), cargo que ejerció durante más de 32 años.

Su exposición individual 'Sinfonía de las Formas', realizada en 1984, fue una de las más aclamadas, recibiendo las mejores críticas.

Yela Loffredo impulsó actividades artísticas como los lunes culturales que se realizaban en el aula magna del campus Las Peñas de la Escuela Superior Politécnica del Litoral (ESPOL), entre las décadas de los 90 y 2000.

 Obtuvo el premio Nacional de Cultura “Eugenio Espejo” en 1999 gracias a su gran aporte en las artes plásticas de la ciudad.


En 2014 se realizó la muestra Vida y Paz en el camposanto Parque de la Paz, donde la artista exhibió veinticinco obras realizadas en diversos materiales, tales como marmolina, bronce, aluminio, cobre y resina, pertenecientes a las colecciones artísticas de la escultora.

La maestra de la escultura creó un sinnúmero de obras.

Estudió en la escuela Municipal número 4 Manuel María Valverde y cursó la secundaria en el Colegio Nacional de Señoritas Guayaquil. En el periodo de 1960 estudió artes en la Escuela Municipal de Bellas Artes, en Guayaquil, siendo discípula de escultura del maestro y rector de Bellas Artes, Alfredo Palacio Moreno y en pintura de Theo Constante, finalizando sus estudios en 1966.

En 1957 estudió arqueología junto al arqueólogo y publicista ecuatoriano Presley Norton. Su gusto por la arqueología comenzó por la amistad forjada con Francisco Huerta Rendón y Carlos Zevallos Menéndez lo que la motivó a estudiar durante siete años esta carrera en la Escuela que mantenía la Casa de la Cultura, Núcleo del Guayas.14​

Falleció en Guayaquil el sábado 16 de mayo de 2020, a los 95 años de edad..



https://www.tctelevision.com/noticias/video-la-vida-de-la-escultora-yela-loffredo-icono-del-artista-guayaquileno

https://es.wikipedia.org/wiki/Yela_Loffredo

https://www.eluniverso.com/entretenimiento/cultura/las-curvas-reales-que-esculpieron-las-manos-de-yela-loffredo-se-exponen-en-el-museo-municipal-nota/

https://www.eluniverso.com/noticias/2020/05/16/nota/7843425/fallece-yela-loffredo-klein-99-anos-edad/

Leer más...

sábado, 25 de febrero de 2023

Morayma Ofyr Carvajal poeta y educadora de Ecuador




Morayma Ofyr Carvajal ( Guaranda, Bolívar, Ecuador, 28 de enero de 1915- Chimborazo, Ecuador, 25 de febrero de 1951)    fue una poeta y educadora de Ecuador

Luego de culminar sus estudios y graduarse de Profesora Normalista en el Colegio Manuela Cañizares de la ciudad de Quito, volvió a su tierra natal para dedicarse por entero a las labores educativas como profesora auxiliar de la Escuela Simón Bolívar, para poco tiempo después ser designada Rectora del Colegio Profesional Echeandía. Posteriormente se radicó en Quito donde formó parte del personal docente del Instituto Superior de Pedagogía y Letras, y después del Normal Manuela Cañizares y del Fernández Madrid.

En noviembre de 1949 se trasladó a la ciudad de Riobamba para desempeñar el cargo de Rectora del Colegio de Señoritas, y poco tiempo después, «su presencia inquieta a los intelectuales y funda con ellos la Casa de la Cultura, núcleo de Riobamba».

Desarrolló una importante labor cultural y fue miembro de la «Unión Pacifista Americana» y del «Grupo Aguilas de la Raza», de Venezuela; perteneció a la «Sociedad Bolivariana» y fue especialmente invitada por la «Fundación Eva Duarte de Perón» para que asista al Congreso Internacional de «Mujeres Pro Paz y Libertad», que se reunió en la ciudad de Buenos Aires, Argentina.

También da conferencias publicas en varias ciudades del Ecuador y su prestigio encuentra fama dentro de la República y fuera de ella.

Se le honra nombrándola Adjunta Cultural de la Embajada del Ecuador en la República del Uruguay, pero no acepta.
Su muerte fue resultado de una explosión de una bomba colocada en su hogar  en la ciudad de Riobamba el 25 de febrero de 1951.

Obras
Entre sus obras destacan:

Poema Rebeldía
Galería del Espíritu o Mujeres de mi Patria
Libro de poemas Asfodelos
Revista Alas​
Las siete palabras de Jesús.

Reconocimientos
Fundadora de la casa de la cultura núcleo de Riobamba
Invitada por Fundación Eva Duarte de Perón al Congreso Internacional de Mujeres Pro Paz y Libertad.​
Sello Postal: “Aporte a la cultura y desarrollo del Ecuador”
Una calle de Quito fue nombrada en su memoria.


https://es.wikipedia.org/wiki/Morayma_Ofir_Carvajal

https://ccbenjamincarrion.com/revista_digital/morayma-ofir-carvajal-escritora-y-biografa-antonio-jaen-morente/
https://haciendohistoriaec.wordpress.com/2016/01/02/mujeres-destacadas/comment-page-1/
http://www.enciclopediadelecuador.com/personajes-historicos/morayma-ofyr-carvajal/
https://cofradiadelconocimiento.wordpress.com/2016/01/02/mujeres-destacadas/comment-page-1/

Leer más...

sábado, 4 de febrero de 2023

Chía Patiño compositora ecuatoriana

 


Lucía Patiño, más conocida como Chía Patiño, (Quito, 1 de febrero de 1967) es una compositora ecuatoriana, que entre septiembre de 2009 y mayo de 2019 fue Directora Artística y Ejecutiva de la Fundación Teatro Nacional Sucre (FTNS). Actualmente es la Directora Escénica del Butler Opera Center en Austin, y docente en la Universidad de Texas.

Los miembros de la familia de su madre eran músicos, por lo que Patiño convivió con diferentes instrumentos y aprendió a cantar y apreciar la música desde pequeña. Su abuelo incluso tenía composiciones aunque nunca las escribió y fueron pasando de forma oral de generación en generación.

Empezó sus estudios en el Instituto de Música Sacra y tomó clases particulares de piano con una profesora rusa que estuvo en la ciudad temporalmente. Después continuó piano con la maestra Aurora Román de Suárez, que posteriormente abrió el Instituto de Estudios Musicales. Luego asistió como oyente a clases de composición del Conservatorio Nacional, sin ser alumna.​ Consiguió una beca de Ciudades Hermanas que le permitió viajar a Estados Unidos a estudiar composición y piano en la Universidad de Louisville.

Después de más de dos décadas viviendo en Estados Unidos, Patiño realizó sus estudios superiores de música en la Universidad de Indiana Bloomington y en el Conservatorio de Cincinnati. Empezó a trabajar en algunas de las ciudades con mayor y mejor tradición artística de Norteamérica, como Nueva York, Chicago o Boston. Sostuvo una vinculación importante con el teatro que llegó cuando aún era estudiante en la Universidad de Indiana, y presentó su primera ópera titulada Dreamwalker inspirada en el cuento Ojos de perro azul de Gabriel García Márquez.

Patiño se esforzó para lograr la excelencia de los elencos musicales ecuatorianos con los que cuenta la Fundación Teatro Nacional Sucre, que ha convertido en un espacio de referencia para la cultura de la región.​ Además, ha logrado apreciar el trabajo de grandes artistas coetáneos  como




Chía Patiño: Apasionada por el arte

La música rondaba por su casa. Sus tíos y su hermana Verónica tomaban la guitarra para cantar en peñas familiares. A los 5 años ya pedía clases de piano y lo tocaba por un regalo de su abuela. Cuando escuchó Quincho Barrilete, canción ganadora en el Festival OTI de 1977, pensó: “Yo puedo escribir una canción para el OTI”. Ese era un pensamiento compositor, dice Lucía Chía Patiño, directora ejecutiva de la Fundación Teatro Sucre, al recordar sus inicios en la música.

Era asidua de ir a este Teatro, sin imaginar siquiera que algún día lo dirigiría. Iba a luneta porque su presupuesto no alcanzaba para más. No importaba porque desde allí apreciaba lo que marcaría su compromiso con la música: el concierto de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Venezuela interpretando La consagración de la primavera, y la obertura de Guillermo Tell.

Eran unos cien chicos de 13 o 14 años haciendo lo que ella quería ser: la mejor compositora y pianista. Esa fue la meta que se trazó cuando ganó la beca de Ciudades Hermanas y se fue a Estados Unidos a estudiar composición y música en la Universidad de Louisville.

Durante sus estudios hubo compositores que marcaron su carrera, como (Béla) Bartók, Toru Takemitsu, no solo por su música, sino por su filosofía. Corigliano, compositor tonal que busca texturas; Mario Lavista, compositor mexicano, que fue su profesor, también la marcó mucho, al igual que Bach, de la escuela clásica.

Uno de sus profesores la invitó para que fuera a la U. de Indiana, donde continuó su maestría y doctorado. La composición la llevó a la dirección escénica al crear la ópera de su autoría Dreamwalker. El argumento, tomado del cuento Ojos de perro azul, de Gabriel García Márquez, conmovió al público y a la crítica estadounidense.

La composición requiere mayor disciplina, “es como el Aleph, flota, tú diseñas cuánto tiempo, en donde están las tensiones, en una pintura tú alcanzas a verla, pero en la composición transcurre en el tiempo. Lograr mantener el interés en el tiempo y orquestar de tal manera que las cosas no se confundan, crear colores, texturas, creas con algo que no existe”. La composición te enseña a percibir cosas en su aspecto global, lo más difícil es entender el tiempo.

Hacer y probar es el reto. “Llegar con algo en el cerebro y escuchar si los músicos tocan como te imaginaste o no. Y si no suena como corriges los balances, ese es un proceso muy mágico. A mí en una pieza me encantaba soltarla, que la gente la interpretara”.

Hay piezas que pueden tardar un mes o años en desarrollarse antes de que el público las escuche”. Para componer necesitas estar solo, porque estás sin piel, no aguanto a nadie cerca, es algo personal”, dice al contar su forma de trabajo.



Pero en esa creación de la arquitectura de sonidos “debes ser honesto para poder decir algo, creo que tienes que tener una percepción grande del mundo, sea una ambientación de la soledad, sobre la crisis latinoamericana, sobre la violencia. Hay piezas en las que quedas mal. Yo tengo una pieza que creé cuando rompí con un novio, si hay algo que sale y se transforma en música. En mi caso es duro, huyo de eso porque eso lastima mucho, pero a la vez es purificador porque en lugar de dejarlo dentro lo sacas. Alguien me dijo que hago terapia cuando compongo”.

Ese compromiso y su pasión por la composición la llevaron a trabajar cerca de nueve años como free lance en los mejores teatros de Estados Unidos, donde aprendió su manejo como el Kennedy Center, en el que estuvo tres años, Metropolitan de Nueva York, Chicago Lyric, Boston, Santa Fe, Philadelphia, Michigan. Allí tuvo contactos con profesionales y muchos artistas de la talla de Plácido Domingo.

Esta experiencia acumulada en más de 20 años que vivió en Estados Unidos fue lo que hizo que el alcalde de Quito, Augusto Barrera, la convocara para dirigir la Fundación.

“A veces la ignorancia es buena, nunca caí en cuenta lo grande que era la Fundación. La gente cree que solo es el Teatro Sucre, pero no es cierto, son casi 300 personas, 7 elencos artísticos, la banda, Orquesta de Instrumentos Andinos. Y los teatros Variedades, el Teatro México, miniauditorio del Centro Cultural Mama Cuchara, el Café del Teatro, la Casa de la Fundación y el pequeño museo, además de la coordinación del uso de la Plaza del Teatro. Yo misma me desayuné las personas que eran. Al ser músico trato de que la Fundación sea lo menos burócrata posible, porque la burocracia no es para los artistas”.

Ese plus de contactos le ha permitido traer a compositores, artistas, músicos y montar obras con amplia aceptación entre el público capitalino. West Side Story, Sweeney Todd y recientemente la ópera Fausto, que tuvo un lleno total durante los días de puesta en escena, son algunos de los montajes “made in Ecuador” que se han realizado. También posibilitó la llegada del pianista Philip Glass.

Al principio, “los artistas venían acá con mucho susto porque somos el tercer mundo, piensan que va a estar todo desorganizado, que no va a haber las cosas, pero el Teatro tiene un gran equipo y con el apoyo del Municipio técnicamente están bien. La experiencia para los artistas es fabulosa y se quedan enamorados de Quito, y eso se riega entre los artistas. Y aparte, es una gran audiencia, una gran ciudad, es una ciudad gentil”.

Chía Patiño busca que Quito se adueñe de su Teatro. “El Teatro vive porque la ciudad lo quiere”, dice tajante, pero siente que debe “competir” con los conciertos gratuitos que han causado mucho daño porque la gente dice: ¿Para qué voy a pagar si después me voy gratis a Rubén Blades, Julieta Venegas, Calle 13?

A pesar de esta competencia desigual, cree que los quiteños van respondiendo a sus propuestas y ya se dan una vuelta por el Teatro para disfrutar de la buena música, teatro, danza y ópera.


Reconocimientos

Gracias a su trayectoria, ha sido la cabeza en la producción de reconocidas óperas y musicales como Sweeney Todd, West Side Story o Fausto.

Además, en octubre de 2017, Patiño fue galardonada por el gobierno de Brasil con el Premio Itamaraty de Diplomacia Cultural, por su labor en establecer vínculos culturales con Brasil.

https://www.rtve.es/play/videos/telecanarias/se-estrena-tenerife-opera-florencia-amazonas/6465639/

https://es.wikipedia.org/wiki/Ch%C3%ADa_Pati%C3%B1o

https://www.chiapatino.com/home/#

http://www.larevista.ec/comunidad/cuerpo-y-alma/chia-pati%C3%B1o-teatro-sucre-apasionada-por-el-arte

Leer más...

jueves, 26 de enero de 2023

Geraldina Guerra Garcés activista contra los feminicidios en Ecuador

 Hace más  de17 años, Geraldina Guerra Garcés (1975) comenzó su activismo por defender los derechos de las mujeres y hacer visible los femicidios producto de la violencia machista. Y el 6 de diciembre de 2022  fue declarada como una de las 100 mujeres más influyentes e inspiradoras en el mundo por la cadena británica BBC. Las mujeres seleccionadas en esta décima edición fueron nominadas por las mujeres que estuvieron en la misma lista, pero en años anteriores.

Geraldina mide aproximadamente un metro cincuenta, su piel ha sido dorada por el cálido clima de Mindo, ciudad en la que vive y que está ubicada en el noroccidente de la provincia de Pichincha, y tiene cabellos rizados. Desde hace un año  es la presidenta de la Asociación Latinoamericana para el Desarrollo Alternativo (ALDEA), una organización sin fines de lucro que busca construir una sociedad incluyente, equitativa y sustentable, con enfoque de derechos humanos, género e interculturalidad.

Como parte de su lucha, Geraldina Guerra se ha enfocado en recabar información de los femicidios que suceden en Ecuador. Ella también lidera la Alianza para el Mapeo de Femicidios, donde distintas organizaciones, en las 24 provincias del país, reportan  información de diferentes casos de presuntos femicidios por los distintos indicios de violencia. Mensualmente, realizan una base de datos de cuántas mujeres han muerto por femicidios

Muchas veces esta base de datos no coincide con las oficiales, ya que la Fiscalía debe buscar más indicios para poder decir que hubo un femicidio y le puede tomar varios meses hasta recabar los indicios necesarios para determinar si es o no un femicidio.

La activista también mapea casos para la Red Latinoamericana Contra la Violencia de Género. Geraldina Guerra también es el rostro visible de la Red Nacional de Casas de Acogida para víctimas de violencia de género en Ecuador. 

Guerra ha dicho en múltiples que una de las mayores preocupaciones que atraviesan las casas de acogidas es la falta de financiamiento, lo que abona a la incertidumbre de la continuidad de los servicios que brindan a cientos de mujeres que huyen de sus agresores, como lo dijo a GK en enero de 2022.

En su cuenta de Twitter,  Geraldina ha dicho que para ella esta mención “es un reconocimiento al trabajo colectivo. Es para ustedes que acompañan a mujeres víctimas de violencia en distintos territorios”. Además dijo que este es un reconocimiento “para las familias de las víctimas de feminicidio. Es para todas ustedes, con quienes compartimos sueños y esperanzas de una vida libre de violencias para todas”.


Tras esta nominación, Guerra ha pedido al presidente Guillermo Lasso que reciba a las familias víctimas de femicidio, tal como lo ofreció en los diálogos con el movimiento de mujeres. “Señor presidente, reciba a las familias para hablar de reparación integral y para entender que esta no es solamente una cifra puesta en una sentencia, sino que va más allá de eso”. 

  Organizan un proyecto muy bello que se llama flores en el aire con las familias de las víctimas de femicidio...la idea es que se difundan las voces de las madres, padres, hermanxs...



Esta también involucrada en la página Cartografía para la memoria de víctimas de feminicidio


Su cumpleaños es el 13 de septiembre.

https://www.fundacionaldea.org/inicio

https://www.fundacionaldea.org/noticias-aldea/cartografiamemoria

https://www.facebook.com/watch/?v=1984176381924073

https://gk.city/2022/12/07/quien-es-geraldina-guerra-100-mujeres-influyentes/

Leer más...
Más